Literatura en Matanzas

Editoriales de Matanzas en la Feria del Libro 2012

2012-02-08T09:58:00.000-08:00

Ediciones Matanzas:

Ulises Rodríguez Febles: Corriendo con Terry Fox, teatro
Israel Domínguez: Viaje de regreso, poesía
Charo Guerra: Luna de los pobres, poesía
Luis Lorente: El cielo de tu boca, poesía
Urbano Martínez Carmenate: El coleccionismo en Matanzas, investigación
Norge Céspedes: Juan Candela y otras narraciones de Zapata, testimonio
Nérida Morejón: Matanzas: un fresco secular, investigación
Caridad Contreras Llorca: Biobibliografía de Raúl Ruíz
José Rodríguez Menocal: En el lenguaje misterioso, novela
Raúl Dávalos: Crónicas de Santz-Natham, cuento
José Manuel Espino: El apagón, literatura infantil
Regla C. González: En un grano de tierra, literatura infantil
Armando Marcos: Magia honda, literatura infantil
María del Carmen Barcia: Cuba acciones populares en tiempos de la independencia americana, investigación.
Caridad Atencio: Del agua refluyente: sobre los versos de La Edad de Oro, investigación
Roberto Viña: Anatomía del purgatorio, teatro
Esther Suárez Durán: El libro impublicable de Rauli, literatura infantil
Julio Llanes: La princesa Doralina, literatura infantil
Santiago Portuondo: Peliculeras, teatro
Rebeca Murga / Lorenzo Lunar: Enrique en la república de Labrador, ensayo
Raúl Luis: Reverso del mantel, poesía
Rito Ramón Aroche: Las Fundaciones, poesía
Lidia Meriño: Ciertos nombres de amor... y otros versos desesperados, literatura infantil
Magalis Sánchez Ochoa: Cuentos del viejo sapo sabio, literatura infantil
Stéphane Mallarmé: Cartas sobre la poesía, epistolario
Cecilia Meireles: Las palabras vuelan, poesía
manglar y uvero 17 Iluminada Rodríguez, poesía
manglar y uvero 18 Regino Pedroso, poesía
manglar y uvero 19 Edouard Glissant, poesía
Revista Matanzas

Ediciones Aldabón:

Maylan Álvarez: 12 creadores entrevistos, entrevista
Yandry Martínez: Un retablo para la ilusión, poesía
Yanier Hechavarría: Bajo un cielo que calla, poesía

Ediciones Vigía:

Ercilio Vento: Crónicas del primer día, crónica
Israel Domínguez: Glorieta sin agua, poesía
Mae Roque: Piedra líquida, poesía
Susej Niebla: Dulce infancia, literatura infantil
Rey Montalvo: Postal de peces, cancionero
Laidy Fernández: Mujer azul, cuento
Roberto Méndez: Oficio para la hora de las sombras
Natalia Bolívar: Ritual de sobrevida
Miguel Barnet: Fátima
Nancy Morejón: La Habana expuesta
Lyonel Troillot: Bicentenario, poesía
Revista Barquitos del San Juan no. 26 y 27

Las herramientas del “Onelio”

2012-01-18T15:56:00.000-08:00

(Publicado en tvyumurí)

El escritor argentino Eduardo Galeano visitó hace unos días el Centro de Formación Literaria Onelio Jorge Cardoso, institución del Ministerio de Cultura de Cuba que aporta herramientas imprescindibles para afrontar la narrativa desde diversos puntos de vista.
Galeano, que se haya en la Isla como parte de las jornadas del Premio Casa de las Américas 2012, no podía dejar de darse una vuelta por el Onelio, con el cual ha mantenido importantes vínculos.
Fundado y dirigido desde 1998 por Eduardo Heras León, el Onelio es referente en la preparación de noveles autores, labor en la que resulta heredero del Centro Mexicano de Escritores de los años 50 y del Movimiento de Talleres Literarios de Cuba.
Más de quinientos jóvenes de todo el país (menores de 35 años, como establecen las bases para ser admitidos en sus aulas) ya han recibido sus clases.
En el caso específico de la provincia de Matanzas, han pasado este curso cerca de veinte “principiantes”, lo que resulta bastante esperanzador, pues lo cierto es que en los últimos años la narrativa no ha sido un género con muchos representantes ni muchos resultados en este territorio.
Hace algún tiempo, el comité de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba en esta provincia organizó una mesa de opinión donde se analizaba el impacto del Onelio en la narrativa actual. Dieron sus valoraciones Daneris Fernández, Néster Núñez, Karel Bofill y otros jóvenes que lo habían cursado.
Sus criterios reconocieron en primera instancia las herramientas que brinda para afrontar el acto de escritura, conocimientos teórico-técnicos y experiencia práctica, todo imprescindible para quienes empiezan en este oficio.
También se refirieron al grato impacto que le había producido el contacto directo con el propio Heras León y con otros reconocidos escritores que le impartieron conferencias o talleres, a muchos de los cuales tenían como autores de cabecera y, por tanto, admiraban devotamente.
El intercambio con otros “principiantes”, con los mismos intereses, con las mismas añoranzas, con la misma sed por convertirse en grandes escritores, es una más de las virtudes del Onelio.
En la medida que pasan los años, estas virtudes han ido creciendo y contribuyen al desarrollo de la narrativa desde ópticas más diversas.
Ya tiene una editorial, donde se han publicado varios libros, y, algo muy relevante, la muy peculiar revista El Cuentero. Por otro lado, tiene un sitio digital con información sobre la narrativa, nacional o extranjera.
No hace tanto, organizaron un encuentro de escritores. Fue muy provechoso para quienes asistieron. Acaso esta sea una línea en la que el Centro Onelio deba insistir, sobre todo a esta altura de su existencia.
Luego de todos estos años descubriendo talentos, perfilando talentos, quizás resulte más interesante, y sobre todo más útil, concentrar los esfuerzos en brindar nuevas opciones a quienes ya han pasado el primer curso, el de formación.
Pudiera ser otro más de sus aportes. Aunque hasta la fecha han sido bastantes, y está claro que ha marcado un verdadero hito en el panorama literario cubano. Pero el camino sigue. Siempre se está en construcción.

Matanceros que han cursado el Centro de Formación Literaria Onelio Jorge Cardoso:

Daneris Fernández
Isnalbys Crespo
Norge Céspedes
Néster Núñez
Jorge Silva
Karel Bofill
Dariel Vicedo
Luis Enrique Mirambert
Hebert Poll
Daniel Solano Bacallao
Carlos Pérez Triana
Dianelys Pérez Pujol
Lázaro de la Torre Hernández
Michael Diéguez Hernández
Pedro Romero Carmenate
Maikel Jesús Quintana
Abel Ballester
Mailan Álvarez (lo cursa este año 2012)

Manzanillo divisado desde Vigía

2012-01-10T16:13:00.000-08:00

(Publicado en tvyumuri)

Manzanillo, importante ciudad del oriente cubano, fue el motivo de inspiración de “Glorieta sin agua”, poema del escritor Israel Domínguez que acaba de presentar Ediciones Vigía en un pergamino manufacturado, con la exquisita realización propia de esta casa editora de Matanzas.
Ganadora el pasado año del Premio de Poesía América Bobia, esta obra asume a Manzanillo —el Manzanillo físico, el Manzanillo espiritual— como punto de partida para llevar a cabo una profunda indagación del ser humano.
Menciona la glorieta de estilo morisco y otras referencias emblemáticas de ese lugar: una canción que le dedicara Beny Moré, el mar, los barcos, comidas tradicionales, alguno de sus personajes típicos. Menciona todos esos localismos pero enseguida va más allá. Hacia otras cortezas, hacia otros sustratos más universales.
La glorieta, como la presenta el autor en una acertada metáfora, se transforma en estación desde la cual se viaja hacia todo el pasado y el presente del ser humano, hacia su fe y sus desesperanzas.
Esta glorieta-estación tiene cierto parecido con aquel punto confluente que aparecía en una de las narraciones del escritor argentino Jorge Luis Borges. Aquel “Aleph” aparecido en una habitación cualquiera, con la capacidad de establecer contacto simultáneo con múltiples realidades, con múltiples espacios y múltiples tiempos.
Glorieta-estación. Glorieta-Aleph. Y también, por qué no, glorieta-bote, como la ha concebido Rolando Estévez en el diseño de este pergamino. Glorieta que sale a navegar, a surcar todos los mares. Con su país, con su realidad a cuestas. Con las palabras derramándose en cataratas, tratando de rellenar o al menos explicar todo cuanto rodea al hombre.
“Glorieta sin agua”, de Israel Domínguez, poeta nacido en 1973 en Placetas, Villa Clara, y hace más de una década residente en Matanzas, ciudad desde la cual ha publicado varios libros y ha ganado importantes premios.

Algunas primicias literarias de Matanzas

2012-01-10T16:10:00.000-08:00

(publicado en tvyumurí)

I: El más antiguo testimonio literario matancero
Décimas con motivo de la primera ejecución de justicia en Matanzas, año de 1778, alcanzadas por tradición del Regidor D. Tomás Martínez; constituye el más antiguo testimonio literario con que se cuenta. Sin que se sepa quién fue a ciencia cierta su autor, solo vinieron a ser publicadas en 1854, como parte de las Memorias de un matancero, un manual clásico de la historiografía, de Pedro Antonio Alfonso. Narran, en una composición de quince décimas, sucesos en torno a un crimen pasional. A continuación un fragmento:

José Jiménez, violento,
Con furia muy inhumana
puso en José de Quintana
“el cuchillo más sangriento”.

Una piedra turbulento
le tiró con raro avieso
y después, sin embeleso,
tres heridas le dio atroz;
por lo que se vio veloz
“el más trágico suceso”.

II: Dos sonetos
Un accidente marítimo inspiró los que hasta el momento se conocen como los primeros versos publicados en Matanzas. Se trata de dos sonetos dedicados a la memoria de Miguel Alfonso, quien pereciera en el naufragio de la goleta Grulla, ocurrido el 17 de marzo de 1814 en aguas próximas a Bacunayagua. Fueron dados a conocer en el periódico El Patriota, el 22 y el 24 de marzo de ese mismo año. No se conoce el nombre del autor de ambos textos, cuyos valor es fundamentalmente histórico. A continuación, un fragmento:

La tenebrosa noche en que vencida
Fue la nave en las ondas destrozada,
Oyó la tempestad su voz dolida:
Neptuno en paz guardola en su morada:
Su memoria verás aquí esculpida,
O en nuestros pechos la hallarás gravada (sic).

III: La primera revista literaria
La Guirnalda fue la primera revista literaria de Matanzas. Concebida esencialmente para el público femenino, algo habitual en la época, se estima que presentó una propuesta al nivel de las mejores publicaciones literarias de entonces, tanto por la forma como por el contenido. Acogió creadores de la localidad pero también del país y de otras naciones. La Guirnalda circulaba los domingos. Tuvo una existencia efímera, tan solo de seis números, dados a conocer en 1842: el primero se publicó el 19 de junio y poco después el último, el 24 de junio. Fue obligada a cesar por las autoridades españolas, pues, según sus planteamientos, no contaba con la licencia del Capitán General de Cuba.

IV: Los tres primeros periódicos
La prensa matancera tuvo un momento decisivo en 1813, cuando circularon los tres primeros periódicos del territorio. Diario de Matanzas fue el número uno por orden de aparición. Según los datos con que se cuenta, no sobrepasó los cuatro meses de actividad. El último número del periódico que se conoce, corresponde al 8 de abril de 1813.
Tres meses después de esa fecha, los lectores ya contaban con una nueva publicación: El paquete, que lamentablemente también tuvo una existencia efímera. Por lo que se sabe, ambos solo se dedicaban a reproducir en sus páginas materiales de orden administrativo, político y económico.
Por último, en septiembre de ese mismo año, salió a la calle El Patriota, donde se dio a conocer una “Descripción geográfica histórica de la ciudad y partido de Matanzas”, concebida por el Capitán de Fragata Juan Manuel O’Farrill, y que marca el nacimiento de la historiografía regional.

*La información empleada en este texto proviene esencialmente del libro Los puentes abiertos (Ediciones Matanzas, 2007), de Urbano Martínez Carmenate

Enrique en la república de Labrador

2011-11-21T15:11:00.000-08:00

(Publicado en tvyumuri)

Un notable aporte al estudio de Enrique Labrador Ruiz (1902-1991) lo constituye un libro recién publicado por Ediciones Matanzas, en el que se recuperan algunos fragmentos del complejo proceso de recepción de la obra de este imprescindible narrador cubano.

Enrique en la república de Labrador, como se titula el volumen, reúne acercamientos a la figura de Labrador Ruiz mediante artículos, reseñas, crónicas y entrevistas dadas a conocer en la prensa cubana, en las décadas del cuarenta y el cincuenta del pasado siglo, franja de tiempo muy significativa en su producción literaria.

Compilado por Rebeca Murga y Lorenzo Lunar, recoge en total quince trabajos, algunos firmados por escritores hoy muy reconocidos como Salvador Bueno, Gastón Baquero, Agustín Acosta, Marcelo Pogolotti, Fernando G. Campoamor y Heberto Padilla.

Son testimonios de la polémica manera en que Labrador Ruiz se impuso en la república de las letras cubanas y, a la vez, de los esfuerzos de la época para llegar a la verdad que había en sus tan insólitas propuestas escriturales.

Labrador Ruiz fue un caso inaudito durante la primera mitad del siglo XX. Un caso sin precedentes. Ya desde Laberinto de sí mismo (1933), su primer volumen de prosa, produjo consternación, debido a sus modos de concebir y hacer la literatura.

Entre sus obras también se encuentran las novelas Cresival (1936), Anteo (1940) y La sangre hambrienta (1950), así como los libros de cuentos Carne de Quimera (1947), Trailer de sueños (1949) y El gallo en el espejo (1953).

Enrique en la república de Labrador es el tercer volumen que han dado a conocer Rebeca y Lorenzo, los compiladores, para contribuir al rescate paulatino de la obra y del pensamiento en torno a la imprescindible obra de Enrique Labrador Ruiz.

Bienal Literaria José Jacinto Milanés: Presentarán más de una decena de nuevos libros

2011-11-07T13:04:00.000-08:00

La presentación de una decena de libros se halla entre las propuestas más atractivas de la II Bienal de Poesía José Jacinto Milanés, que del 12 al 14 de noviembre tendrá lugar en la ciudad de Matanzas.

Auspiciado por la filial de escritores de la UNEAC en esta provincia, el evento abrirá espacio a varios títulos de poesía: Reverso del Mantel, de Raúl Luis; Las fundaciones, de Rito Ramón Aroche; Las palabras vuelan, de Cecilia Meireles; Palabras en la arena, de José Manuel Espino, y Cara o cruz, de María Iluminada González.

De igual modo permitirá conocer a propuestas en otros géneros literarios: Del agua refluyente. Sobre los versos de La Edad de Oro (ensayo), de Caridad Atencio; Enrique en la República de Labrador (compilación de artículos sobre este destacado narrador cubano); La muerte y otros cuentos (premios y menciones del Concurso Internacional Julio Cortázar 2010); y Ciertos nombres de amor (literatura infantil), de Lidia Meriño.

Un momento especial lo constituirá la presentación de los textos ganadores en la pasada edición del concurso José Jacinto Milanés: Peliculeras (teatro), de Santiago Portuondo, y Luna de los pobres (poesía), de Charo Guerra.

La mayoría de estos volúmenes fueron preparados por Ediciones Matanzas, aunque hay varios pertenecientes a otras casas editoras cubanas.

Durante la jornada literaria, que se desarrollará en la sede de la UNEAC, serán realizadas varias lecturas de versos, una de estas a cargo de Carilda Oliver Labra. Precisamente a ella, ante el advenimiento de su noventa cumpleaños el próximo año, se dedica en esta oportunidad la Bienal.

Se organizará además una mesa de opinión dedicada a la labor de las revistas culturales cubanas y serán entregados oficialmente los premios del concurso Milanés 2011 a Laura Ruiz, por Otro retorno al país natal (poesía) y a Félix Sánchez, por Detrás de las palabras (cuento).

Por último, se darán a conocer los ganadores de la Beca de Creación Juan Francisco Manzano 2011, otorgada por la UNEAC en la provincia.

Laura Ruiz y Félix Sánchez ganan Premio Milanés 2011

2011-10-22T17:54:00.000-07:00

Laura Ruiz Montes y Félix Sánchez Rodríguez recibieron el Premio Literario José Jacinto Milanés 2011 en las categorías de poesía y cuento, respectivamente.

Otro retorno al país natal se titula el cuaderno de versos de Laura, escogido por un jurado que integraron María Iluminada González, Bertha Hernández López y Raúl Luis Castillo.

Por su parte, Félix Sánchez ganó el certamen con libro de narraciones Detrás de las palabras. En cuento, el jurado lo formaron Charo Guerra, Rebeca Murga y Lorenzo Lunar.

Este premio lo convoca la filial de escritores de la UNEAC en la provincia de Matanzas, donde será entregado oficialmente el 14 de noviembre en la clausura de la II Bienal de Poesía José Jacinto Milanés.

Legna Verdecia y Urbano Martínez, ganadores por partida doble

2011-10-15T10:44:00.000-07:00

Legna Verdecia y Urbano Martínez Carmenate fueron ganadores por partida doble en el Premio Fundación de la Ciudad de Matanzas 2011.

Legna se llevó el premio en poesía, con el cuaderno El momento perfecto, y en novela, con Mayonesa bien brillante. Urbano ganó en ensayo con la obra Letras húmedas. La ciudad poética, que también le valiera el premio especial al libro que mejor aborda un tema relacionado con la ciudad de Matanzas.

En poesía los jurados fueron Antón Arrufat, Soleida Ríos e Israel Domínguez. En ensayo, Margarita Mateo, Rogelio Riverón y Lincoln Capote. En novela Jorge Ángel Pérez, Jorge Enrique Lage y Norge Céspedes.

Los resultados de esta quinta edición del certamen se dieron a conocer como cierre de una jornada literaria que se extendió del 12 al 14 de octubre, en varios espacios de la ciudad de Matanzas, como la Casa de las Letras Digdora Alonso, el Museo Farmacéutico y la sede de la filial local de la UNEAC.

Entre las actividades que se organizaron estuvieron una conferencia de Zoila Lapique sobre el grabado del siglo XIX con Matanzas como tema, lecturas de poesía y narrativa, el espacio artístico-literario Café Mezclao y la presentación de los libros ganadores en la pasada convocatoria: El libro impublicable de Rauli (noveleta infantil), de Esther Súarez Durán; Crónicas de Satz-Natam (cuento), de Raúl Dávalos, y Anatomía del pugatorio (teatro), de Roberto Viña. En la Galería Elsa Triolet, del Museo Farmacéutico, quedó inaugurada la muestra Cinco años del Premio Literario Fundación de la Ciudad que recoge libros, carteles, trofeos, programas, diplomas y un video con momentos de las ediciones precedentes.

El evento entregó por primera vez el Premio Honorífico Fundación de la Ciudad 2011 al poeta, narrador, dramaturgo y ensayista Antón Arrufat, Premio Nacional de Literatura, quien fue declarado este año Presidente de Honor del Certamen.

Urbano Martínez Carmenate: La biografía es una novela que no inventa el autor

2011-09-16T07:59:00.000-07:00

(Publicado en tvyumurí)

Está bien claro que Urbano Martínez Carmenate es, si no el mejor, uno de los mejores biógrafos contemporáneos cubanos. Tiene una biografía singularmente notable: Domingo del Monte y su tiempo (reeditada el pasado año), y tiene además una labor sostenida que ha brindado acercamientos necesarios y acertados a figuras como José Jacinto Milanés, Bonifacio Byrne, Nicolás Heredia, Carilda Oliver Labra y Federico García Lorca.

Además de biógrafo, es investigador e historiador. En ese sentido destaca el libro Atenas de Cuba: del mito a la verdad, también reeditado el pasado año por Ediciones Unión. Y existe otra faceta de Urbano que es poco conocida, pues la ha mantenido hasta ahora casi en secreto, y totalmente inédita: escribe cuento y poesía.

En esta ocasión, nos referiremos específicamente a su incursión en la biografía, donde cada uno de sus textos sobresale no solo por la originalidad de las reorganizaciones, de las interpretaciones de las existencias de cada uno de estos personajes, sino además por el agradable modo en que están escritos: domina a fondo el trabajo con la palabra.

Trabajo. No se puede obviar este término en su caso. Trabajo para reunir dato a dato tantas vidas, tantas épocas. Trabajo para luego hacer renacer todo eso que ya fue, mediante la escritura: buscando su perfección reelabora —cuando menos— dos veces cada página, aunque de algunos capítulos ha hecho tres y hasta cinco versiones.

¿De qué manera eliges las figuras en las que vas a profundizar? ¿Cómo llevas a cabo la investigación?

No escojo cualquier personaje para biografiarlo. ¿Requisitos? No ser de una pieza, tener complejidad, contradicciones, secretos y misterios. Decidido el personaje, hago entonces el proyecto, el plan de trabajo, concebido para tres años, por lo general. Cada libro lleva su plan, su estrategia, su batalla. Una primera jornada es de búsqueda de información, de investigación; una segunda es de análisis, de decantación; la tercera y última jornada es la de la escritura. Pero antes de escribir preciso concebir la estructura en la mente. A esto último dedico el tiempo y la atención que nadie imagina.
Ya que habla de estructuras, recuerdo que en algunas ocasiones has dicho que una biografía tiene mucho parecido con una novela.

La biografía es una novela cuyo argumento y personajes no inventa el autor. Pero no significa que prescindamos de la imaginación. Muy por el contrario, necesitamos imaginación para llenar huecos, lagunas, momentos en que hace falta la información. También es necesario dominar las técnicas narrativas. Un biógrafo tendrá que narrar escenas, interpretar caracteres, describir atmosferas humanas, presentar épocas y espacios... Como escritor debe tener sus habilidades, su experiencia y su bagaje cultural.

En fin una biografía se parece bastante a una novela histórica.

La mayor parte de las biografías que has publicado tienen el siglo XIX como telón de fondo. ¿Es la etapa que más te agrada?

Sí. Pero aquí hay que ver un problema solo de preferencia. He trabajado el siglo XX y me ha resultado fascinante. Pero tengo un gusto en especial por los tiempos coloniales. Me agrada reconstruir las costumbres de esos periodos tan lejanos que dependen en lo esencial de documentos rotos por las polillas. Se trata además de procesos tan lejanos en el tiempo, que siempre trae consigo el hallazgo sorpresivo, la fascinación de lo curioso, lo extraño y lo extravagante. Me interesa más que los otros periodos, próximos a lo contemporáneo.

Ahora bien, independientemente de que prefiera la época colonial, al profundizar con cualquiera de mis personajes me he apasionado de igual modo. En cierto modo he vivido con ellos, me he identificado plenamente con ellos

¿Te has identificado plenamente con ellos?
El buen biógrafo, cuando tiene un personaje en el tintero, sueña y vive con él día a día. Es increíble cómo uno llega a amar a su personaje de tal manera, con tal pasión, que se identifica con el de una forma increíble. No solo el biógrafo se llena de su biografiado; a la vez, el biografiado invade los espacios del biógrafo. Es un proceso interesante, el poder de una gran pasión. Y es encantador ver cómo se va revelando esa figura desconocida, poco conocida, medianamente conocida, hasta volvérsenos u personaje familiar, un pariente. Por todos mis personajes he sentido lo mismo.

Te voy a contar algo gracioso de cuando yo preparaba el libro de Milanés. Ocurrió en el Museo Palacio de Junco, donde yo trabajaba como investigador desde entonces. Un grupo de jóvenes iba saliendo de un recorrido y luego de pasarme por el lado, uno de ellos se viró y le dijo a los otros: “Miren eso, es igualito a Milanés, ¡cómo se parece!”. Era verdad. Tenía barba y casi sin darme cuenta me había dejado el pelo largo, como Milanés. Capaz que hasta tuviera la expresión de Milanés pues en esos tiempos, mediados de los años ochenta, constantemente estaba pensando en lo que él podría pensar de cada cosa, de cada situación en la que se viera envuelto.

Acabas de confesar tu identificación con los personajes estudiados, y sin embargo en otras ocasiones has dicho que resulta esencial tener objetividad a la hora de acercarse a los biografiados. ¿Has caído en una contradicción?

No, de ninguna forma. La biografía exige pasión, pero no pasión ciega. Es necesario contar con la objetividad suficiente para no aferrarse a extremos. Hay que querer al personaje pero al mismo tiempo vivir siempre sospechando de él, de todos sus actos. Lo peor para un biógrafo, lo único que pudiera noquearlo para siempre, es hecho de sufrir la “traición” de su biografiado. Podrán traicionarlo las fuentes, hasta traicionarse él mismo, pero nunca el exceso de confianza puede empujarlo a dejarse traicionar por su personaje.

Se trata sencillamente de ponerlo en su sitio. Cuando se escoge una figura para ser biografiada es porque su vida merece ser contada, tanto por lo positivo como por lo negativo. Toda personalidad es parte de una historia, y es esa historia lo que más interesa.

Mirando el Alzheimer desde una ventana tejida

2011-09-16T07:47:00.000-07:00

(Publicado en tvyumurí)

Escrita y puesta en escena hace casi veinte años, la obra de teatro La ventana tejida, del dramaturgo Ulises Rodríguez Febles, continúa siendo un peculiar llamado de atención sobre el impacto de la enfermedad de Alzheimer en el individuo, la familia y la sociedad.

La pieza (se trata de un monólogo) aborda los conflictos de una mujer que se ocupa —totalmente sola— del cuidado de su madre, afectada por el Alzheimer. Como una interminable cascada de palabras la mujer habla sin parar: sencillamente se desahoga explicándonos —o más bien tratando de explicarse ella misma— cuanto le sucede.

Se debate entre el amor a la madre y el sacrificio que implica dedicarse a protegerla. Un sacrificio que la lleva a renunciar a su propio yo, a su realización personal, y a entregarse por completo, a ‘inmolarse’ para que en medio del padecimiento la madre sufra lo menos posible.

La protagonista añora salir a la calle, y no puede: si lo hace la madre grita a todo pulmón, tanto que sus alaridos se oyen a dos y tres cuadras de distancia. Añora compartir su vida sentimental con un hombre, y no puede: tendría que dejarla a ella, y no, qué va, de ninguna manera la va a dejar. Añora reiniciar su labor como científica, y no puede, como ella misma lamenta:

“Tanto trabajo para terminar una carrera y ahora no puedo ejercerla (...) ¿Sabes lo que más deseo en mi vida? Volver al laboratorio, creo que el día que ponga el pie en la puerta me desmayaré (...)”.

Ulises concibió La ventana tejida a partir de la experiencia que vivió Pedro Vera, director del grupo Teatro D’Sur, del municipio de Unión de Reyes. La madre de Pedro Vera padecía el Alzheimer y él, echando a un lado muchos de sus proyectos de vida y de entrega al arte, por muchos años se dedicó a cuidarla conmovedoramente.

La Ventana... ha tenido tres puestas en escena. La primera estuvo a cargo de Pedro Vera, con Teatro D´Sur; luego le siguió la del grupo El Puente, con Celeste del Pozo, y la dirección de Beatriz Valladares Sanfiel, y por último la de Miriam Muñoz con Icarón Teatro. Los montajes de Vera y Miriam Muñoz alcanzaron, cada uno en su momento, premios en diversas categorías en el Festival del Monólogo de La Habana.

En la presentación de Vera, en la capital, el público aplaudió bastante, comentó entusiasmado en los pasillos el desgarrante drama que acababan de presenciar. Pero sin dudas el momento más emocionante que ha suscitado esta obra, se produjo cuando Miriam Muñoz la actuó en el Teatro Sauto, en una función especial donde estuvieron presentes familiares de personas con Alzheimer, médicos, enfermeras, trabajadores sociales.

Como texto, La ventana tejida fue dada a la luz por Ediciones Vigía en 1992. Era el primer libro que publicaba Ulises Rodríguez Febles. Desde entonces se ha vuelto a llevar a la letra impresa en otras tres ocasiones. La última fue el año pasado, en una antología de monólogos preparada por el Teatro Terry, de Cienfuegos, y la editorial Tablas Alarcos.

Por cierto, ese libro se presentará próximamente, como parte de las actividades divulgativas celebradas en la ciudad de Matanzas en torno al 21 de septiembre, considerado como el Día Internacional del Alzheimer. El volumen se dará a conocer en esa misma fecha, a las 2:00 p.m., en el Centro de Información de las Artes Escénicas, donde, además de Ulises, estarán presentes Miriam Muñoz, la coreógrafa Liliam Padrón, el poeta Israel Domínguez y otros artistas e intelectuales, que analizarán los modos en que este padecimiento se ha visto desde la perspectiva de la cultura, y de manera específica se referirán al significado que en ese sentido ha tenido La ventana tejida.

Escrita y puesta en escena hace casi veinte años, la obra continúa siendo un peculiar llamado de atención sobre el impacto del Alzheimer en el individuo, la familia y la sociedad. No hay dudas.

Daneris Fernández: entre dos aguas

2011-08-15T15:15:00.000-07:00

(Publicado en tvyumurí)

Entre dos aguas: la narrativa y la historia, se desplaza desde hace algunos años la labor literaria de Daneris Fernández. Las últimas noticias de este navegar fueron su libro Historia del Teatro Sauto, ganador en 2009 del Premio José Luciano Franco, otorgado cada año al mejor texto histórico dado a conocer en casas editoras provinciales, y el volumen de cuentos Katiuska Molotov y el arsenal ruso, el pasado año premio de la crítica Orlando García Lorenzo, reconocimiento que entrega la filial provincial de la UNEAC en Matanzas.

—Las técnicas literarias se perciben la redacción y en la estructura de Historia... A veces hasta recreas determinadas escenas. ¿No ha traído polémica en ‘el mundo de los historiadores’?

En cierta forma, sí. Pero qué se le va a hacer. Cada cual escoge un camino, un modo de hacer. Y yo me voy por este. Además de la rigurosa investigación, los historiadores tenemos una responsabilidad adicional: lograr que nuestros textos se hallen bien escritos y resulten atractivos.

En tal sentido me adscribo al criterio del historiador Eduardo Vásquez Pérez en cuanto a que no siempre lo entretenido es poco serio y por el mismo motivo no siempre lo aburrido resulta algo riguroso.

A mi modo de ver una buena parte de nuestros investigadores no deslindan entre la tesis doctoral, más académica, más ‘seria’ en su escritura, y el libro, que debe ser más fresco, más fluido, tanto en la redacción como en la estructura.

—La narrativa, es decir, algunos de sus instrumentos, han apoyado tu labor como investigador. Sin embargo, la historia no se ha colado en tu narrativa... ¿Acaso no te atraen las tramas de época?

El hecho de ser un narrador con una formación historicista y de moverme entre esas dos aguas –ya con esta imagen se deduce que no son compartimentos estancos- me ha permitido exorcizar mis demonios equitativamente.

Lo que en verdad me inquieta y seduce es el conocimiento del alma humana, y me interesa además el destino de mi país como nación, como ente político-cultural. La historia me lleva hacia el hombre de otras épocas; la literatura, hacia el hombre contemporáneo.

En cuanto a la historia, le presto mucha a atención a la vida común. Necesito saber cómo se vestían los cubanos del XIX o los de los primeros años del siglo XX, los de los cincuenta, qué comían qué música escuchaban, qué leían, cómo hacían su toilette, como dormían y como se amaban. Te imaginaras que con todos esos datos es fácil sucumbir a la idea de escribir un relato o una novela de época. Pero hasta ahora he resistido la tentación.

—Por cierto, resulta curioso que el modo en que buscas el alma humana contemporánea –siguiendo tu idea– difiere bastante en tus dos libros. ¿Estás de acuerdo son eso?

—En mi primer libro de cuentos, Música de Fondo, mis personajes, sin llegar a estar al margen, se hallaban muy encerrados en sí mismos. Incluso esto se trasmitía a las atmosferas y a las locaciones que construía. Tanto es así, que llegué a acariciar la idea de escribir un libro en el que todas las historias se desarrollaran siempre en una habitación y alrededor de una cama sobre la que siempre habrían dos personajes en conflicto.

En Katiuska …, se aprecia cierta apertura, obligada esta por la exacerbación de la congoja que cerca a sus protagonistas, lo que los impulsa necesariamente a interactuar con los otros. Esto me ha hecho hablar y reflexionar sobre el aquí y el ahora, a esbozar de alguna manera cierta crítica social. Todo vinculado de alguna manera con la historia más reciente. Creo que es este el texto más maduro, el que con más autenticidad ha logrado reflejar esas reflexiones sobre el ser humano.

Julio Blanco: “Los Talleres Literarios no han dejado de ser importantes”

2011-08-15T14:48:00.000-07:00

(Publicado en tvyumurí)

Algunos le han dicho rotundamente que el movimiento de Talleres Literarios ya no tiene sentido alguno, pero Julio Blanco, escritor de literatura infantil residente en el municipio de Cárdenas, no acepta eso.

Puede que les falte algo, concede: puede que no tengan el mismo ritmo, el mismo entusiasmo de otras etapas, como por ejemplo la de finales de los años 80, pero a lo que en verdad no le halla sentido es a decir que no hacen falta o que no cumplen con una importante función en estos momentos.

Con siete libros publicados, Julio Blanco relaciona gran parte de su formación artística al aporte que le fueron dando los Talleres Literarios.

“Empecé en uno que hacía el profesor Luis Espino en la Escuela Vocacional Carlos Marx, de Matanzas. Yo escribía sin ni son, a como saliera, y los criterios, los conocimientos elementales que me dio Luis Espino fueron esenciales para encausarme.

“Él, además, me hizo vincular al mundo artístico local. Me hizo a conocer a Carilda Oliver Labra, a Luis Marimón, a Luis Lorente. Recuerdo incluso la vez que estuvo Benedetti en la histórica casa de José Jacinto Milanés.

“Varios años después, ya graduado de Medicina Veterinaria, me incorporé en Cárdenas al Taller Literario Fray Candil, en donde me relacioné con los asesores Alberto Expósito y Brunilda Oves, y con los escritores Vicente Piqué, Jorge Luis Romillo, Teresita Cárdenas, Roberto Bueno Castán y José Beltrán.

“Por último, como para finalizar mi carrera de ‘tallerista’ por todo lo alto, estuve en el de literatura infantil organizado desde hace varios años por José Manuel Espino, por el cual han pasado, entre otros creadores, Yanira Marimón, Loreley Rebull, Cecilia Soto, Hebert Poll y Anelys Fundora.

“Y eso que me dieron los Talleres Literarios a mí, es lo mismo que hoy le pueden dar a los nuevos escritores en formación: luz y, por supuesto, compañía, gente como uno, con perspectivas, con intereses, con sueños más o menos similares, todo lo cual da ánimos para seguir, para superarse.”

Así que de ningún modo cree que se pueda prescindir de su funcionamiento, sobre todo para los creadores que viven en el interior de la provincia. Si no existieran, ¿qué otra alternativa de intercambio, de aprendizaje les quedaría?

Ahora bien, Julio Blanco admite lo necesario que es mejorar su trabajo, readecuarlo a las nuevas necesidades, a las nuevas circunstancias.

“Los especialistas deben prepararse mejor, hay que facilitar más intercambios entre los diversos municipios, pueden traerse cada vez más escritores de primera línea de otras provincias, enfocar todo esto de manera inteligente para que los Talleres Literarios recobren su jubilosa actividad de otros tiempos.”

Johann E. Trujillo, diseñador premiado

2011-08-10T15:13:00.000-07:00

(Publicado en tvyumurí)

Johann E. Trujillo acaba de obtener el Premio Anual de Diseño del Libro Raúl Martínez, en la categoría de colección, hecho que sin dudas jerarquiza desde diversos puntos de vista la obra que lleva a cabo en Ediciones Matanzas desde hace casi diez años.
Otorgado por el Instituto Cubano del Libro, en un certamen donde participan todas las editoriales del país, este premio fue a manos de Johann por su colección del Premio de Fundación de la Ciudad 2010 (con los volúmenes Ojos que te vieron ir, ensayo de Juan Ramón Ferrera; Se fue anoche, poemas de Rigoberto Rodríguez Entenza y Paperback writers, novela de Raúl Flores).
Nacido en 1977, Johann ya cuenta con una obra intensa y extensa que además de libros, plaquetes, boletines y revistas, incluye programas de mano, invitaciones, carteles de formatos que llegan a la gigantografías, así como diseños de stand, escenografías, ambientaciones y hasta discos. De hecho, se debe mencionar que en la actualidad comparte su labor como diseñador principal de Ediciones Matanzas, con la de responsable de la gráfica de Teatro Papalote.
Pero es sin dudas al arte del libro a lo que ha dedicado más tiempo, y donde ya va dejando una marca consistente, trascendente, que ahora el Raúl Martínez viene a confirmar.
Sus inicios en esta profesión parten de un curso elemental de diseño gráfico que en 1996 recibió en Ediciones Vigía, a la cual se incorporó desde ese mismo instante. Hizo más de 30 títulos en esta casa editora, reconocida en el mundo por sus hermosas producciones manufacturadas.
A estos primeros conocimientos vino a sumarse el encuentro con la plástica y la gráfica europea, sobre todo la española, que, según ha escrito el poeta y editor Alfredo Zaldívar, le permitió combinar estudios de diseño y trabajo en medios para él entonces nuevos.
Empezó a vivir una experiencia significativa en Ediciones Matanzas, a la cual se incorporóen el año 2002, cuando realizó toda la propuesta gráfica de El gran festín, volumen del dramaturgo René Fernández.
Pienso que su entrada en Ediciones Matanzas lo ayudó a encontrar el camino hacia la madurez creativa. Debo rectificar: más que ayudar pudiera decir que lo obligó, pues Ediciones Matanzas le planteó un reto grande: el trabajo con Sistema de Impresión Digital Riso, cuyo uso se generalizó en las casas editoras de todas las provincias.
En aquellos tiempos (y creo que todavía no se ha apartado del todo esa primera acogida), la Riso no era mirada con buenos ojos, casi lo único que se escuchaban eran quejas y más quejas sobre sus limitadas posibilidades: se trata de un sistema de impresión no profesional.
Desde el primer momento, Johann trató de emplearse a fondo para dar con las mejores formas de utilizarla. Ediciones Vigía, cuyo espíritu era el trabajo con escasos recursos materiales, le había enseñado que todo puede aprovecharse.
Como casi la única oportunidad que la Riso daba era el empleo del blanco y el negro, empezó a manejarlos con astucia para alcanzar los mejores resultados posibles. Empezó a manejar las gamas de grises, los ocres y los sepias. Empezó a trabajar el grafismo.
Además del propio acercamiento a los libros, uno de sus logros más a la vista lo ha constituido la Revista Matanzas, donde se ve con nitidez cómo echa mano a todos esos elementos, donde se resume la verdadera maestría lograda a partir de su aprovechamiento de las no pocas bondades de la Riso.
En los últimos tiempos, ha seguido experimentando. Además de llevar algunas cubiertas a otros medios como el off-set, en dos o más cromías, combina la impresión risográfica con la serigrafía.
Siempre está envuelto en alguna búsqueda, y no es sólo una búsqueda en lo relativo a la técnica, al dominio de su profesión que le permite hallar respuesta a cualquier reto, sino también fantasía, creatividad.

El Centro Onelio ha dinamizado la narrativa cubana

2008-10-13T13:58:00.002-07:00

El Centro de Formación Literaria Onelio Jorge Cardoso ha contribuido a dinamizar la narrativa cubana contemporánea, según se afirmó en la provincia de Matanzas durante un homenaje a esa institución, creada hace 10 años por el escritor Eduardo Heras León.
Alfredo Zaldívar, destacado editor, aseguró que su trabajo persistente e inteligente ha permitido que jóvenes creadores de distintas zonas del país ‘afilaran’ sus miradas, sus perspectivas e instrumentos escriturales, y lograran ubicarse en planos principales del actual panorama literario de la Isla.
De la propia Matanzas una buena cantidad de escritores noveles ha pasado los cursos convocados anualmente por el Centro Onelio (así se le nombra habitualmente), entre los que se hallan Daneris Fernández, Isnalbys Crespo, Norge Céspedes, Dianelys Pujols, Néster Núñez, Ever Poll y Karel Bofill.
Algunos de ellos asistieron al homenaje, organizado este domingo 12 de octubre en la filial provincial de la UNEAC, como parte de las actividades del Premio Literario Fundación de la Ciudad de Matanzas.
Ever Poll afirmó que “siempre resultaba algo muy significativo, inolvidable, ser aceptado en su curso anual, no solo por el nivel técnico que se ganaba, sino además por el contacto con escritores de primer nivel (profesores o invitados a las diversas clases), y con los otros escritores jóvenes, con sus compañeros de aula de entonces”.
A Karell Bofill lo impresionó “el ambiente positivo, el ambiente profesional y a la vez amistoso, constructivo, que siempre se trataba de mantener, a pesar de que a veces, a la hora de criticar las obras, de señalar las dificultades, pasaban ‘bajita’ la cuchilla”. Recordaba además una persona que es como un ángel: Ivonne Galeano, una de las organizadoras, siempre al tanto del más ínfimo detalle para que todo marche bien.
Por su parte, Néster Núñez valoró la entera libertad que se tenía en todo momento para perfilar la tendencia estilística de cada cual, sin ningún tipo de interferencia, como podía apreciarse en la obra diversa, muy diversa, de quienes lo han pasado.
Fundado en 1998, por Eduardo Heras León, Ivonne Galeano y Francisco López Sacha, y perteneciente al Ministerio de Cultura de Cuba, el Centro de Formación Literaria Onelio es único de su tipo en el país, y se considera heredero de las experiencias del Centro Mexicano de Escritores de los años 50, y del Movimiento de Talleres Literarios de Cuba.
Según informa su página digital, sus aulas han recibido “a más de quinientos alumnos: estudiantes, trabajadores, abogados, periodistas, médicos, bioquímicos, diseñadores, ingenieros en telecomunicaciones, geógrafos, físicos, informáticos, todos jóvenes provenientes de diversos campos profesionales, y también de disímiles lugares, algunos de estos muy alejados de la capital del país, desde pequeños pueblos como Jobabo o Cacocum hasta capitales provinciales tan distantes como Guantánamo”.

Otorgan premios literarios Fundación de la Ciudad de Matanzas

2008-10-12T19:07:00.000-07:00

Los resultados de la segunda edición del Premio Literario Fundación de la Ciudad de Matanzas se dieron a conocer este domingo 12 de octubre en un acto realizado en el Museo Provincial Palacio de Junco.
Unas 50 obras de escritores de varias provincias cubanas se analizaron en el certamen, que en esta oportunidad había convocado en los géneros de Cuento, Teatro y Literatura para Niños y Jóvenes.
Un jurado que integraron Eduardo Heras León, Mariela Varona y Norge Céspedes otorgó el premio de cuento a Michel Encinosa Fú, por su libro Casi la verdad, en tanto declaró como finalistas a Raúl Flores Iriarte, Rebeca Murga y Emerio Medina.
En teatro ganó Afuera, de Liliam Ojeda, según las valoraciones de Gerardo Fullera León, Ulises Rodríguez Febles y Yunior García.
La república del zapato, libro de poesía de Alberto Rodríguez Copa, triunfó en Teatro y Literatura para Niños y Jóvenes, género que analizaron Esteban LLorach Ramos, Yanira Marimón y Rubén Rodríguez.
Efectuado el mismo día en que hace 315 años se fundó la ciudad de Matanzas, el acto de premiación fue además momento propicio para realizar la presentación de los volúmenes ganadores en la anterior edición: Los senderos despiertos (poesía), de Daniel Díaz, Demonios en La Habana (novela), de Jorge Fernández Crespo, y El urbanismo temprano en la Matanzas intrarríos (1693-1840), de Marta Silvia Escalona y Silvia Hernández Godoy.
Ediciones Matanzas hizo estos libros en una colección especial, que sobresale por el trabajo sobrio y ‘elegante’ del diseñador Johann Enrique Trujillo, con su dominio del grafismo y las acertadas gradaciones en los colores de las portadas.
Como parte de las actividades, se organizó además un homenaje al décimo aniversario del Centro de Formación Literaria Onelio Jorge Cardoso, mediante un intercambio sostenido entre varios narradores que lo cursaron: Néster Núñez, Karel Bofill, Ever Poll y Norge Céspedes.

Alfredo Zaldívar, apasionado de las revistas

2008-10-01T12:42:00.002-07:00

Según Alfredo Zaldívar —con más de 20 años de experiencia como editor—, las revistas dinamizan con efectividad inigualable el panorama cultural, sobre todo porque resultan el cauce más inmediato a través del cual se desenvuelve el pensamiento intelectual y porque facilitan de manera extraordinaria el diálogo en todos los sentidos.
«Aunque tienen la ventaja de la inmediatez, el periódico y los otros medios de comunicación masiva no pueden sustituirlas (salvo algunas excepciones), al no ofrecer “amplitud” desde diversos puntos de vista, más concentrados como siempre están en lo cotidiano, en lo noticioso “descuidando” las verdaderas profundidades», asegura.
«Los libros cuentan con dicha amplitud, pero les falta algo que se pudiera llamar “agilidad”. Requieren de un proceso productivo más enrevesado, sujeto a otros requerimientos propios de la concepción de ese objeto cultural.
«Mientras llevan adelante sus proyectos, los escritores prácticamente se volverían invisibles para sus contemporáneos si no fuera por las revistas, en las que además se da espacio a un grupo de géneros literarios y periodísticos sin cabida en cualquier otro lugar, y de gran significado para el intercambio entre los mismos creadores y sus variados públicos».
Bohemia fue la primera revista que lo fascinó. Una foto personal amarillenta, la más antigua que posee, muestra a un Zaldívar niño con la apasionante Bohemia entre sus manos.
Era la única publicación de su tipo conocida en todo Sojo Tres, pueblito holguinero donde nació en 1956. Al padre (que lo enseñó a leer antes de iniciarse en la escuela) se la llevaban y, gustoso, luego de echarle un vistazo, la prestaba enseguida a su muchacho.
«Ocurría, por cierto, un fenómeno interesante: si alguien veía por ahí cualquier otra revista la llamaba Bohemia, se había convertido en un nombre genérico, es decir, en vez de revista allá se decía Bohemia», recuerda.
Pero a la que sería una intensa pasión de hacedor de revistas solo vino a decirle manos a la obra ya en la ciudad de Matanzas, adonde se trasladó en 1973 para convertirse nada más y nada menos que en técnico medio de ¡Topografía Agrícola! en el Instituto Politécnico Álvaro Reynoso.
«Lo primero fue un boletín. Lo concebí más o menos en 1976, en el Álvaro Reynoso. Parodiando el primer libro de Nicolás Guillén, se llamaba Al margen de mis libros de estudio. Es un momento más bien simbólico para mí, pues tuvo un solo número.
«Ahí mismo, trabajé un poco más adelante con Deletreando, que sí era ya una especie de revistica. Tenía ciertas ambiciones literarias, publicaba a buenos escritores matanceros, por los cuales sentía mucho respeto».
Tras graduarse de técnico medio empezó la licenciatura en Producción Vegetal y Geografía, pero qué va, ya no aguantaba más, así que la dejó, convencido por completo de que su vida debía girar en torno al arte. Durante seis meses estuvo en un curso de dramaturgia en el Instituto Superior de Arte, y al retornar se vinculó en cierto modo a la sección de Literatura de la Dirección Municipal de Cultura de Matanzas.
«A mediados de los 80 comencé a trabajar en La Tórtola, que inicialmente fue boletín y luego se convirtió en revista, etapa durante la cual yo fui su director, hasta que lamentablemente se perdió por diversas razones institucionales y dejó de hacerse.
«Después colaboré con Cartas de Matanzas, una especie de plegable en forma de sobre que facilitaba su envío por correo, ideado por José Artiles, al frente de la sección municipal de Literatura por entonces».
Al emprender en 1985 el exitoso proyecto editorial que ha resultado Ediciones Vigía, agregó otras dos publicaciones significativas a su labor de «revistero». Una fue Barquito del San Juan, dedicada a los niños, y la otra, la Revista del Vigía, concebidas ambas con la estética peculiar de esa casa editora.
Su propuesta más reciente es la Revista Matanzas que, en sus manos de eficaz e imaginativo editor, ha vivido una nueva era. Cada salida se convierte en un suceso cultural generador de expectativas en el panorama artístico cubano, debido a la inteligencia con que la ha sabido «armar» número tras número, y a la coherente visión gráfica desarrollada a partir del aprovechamiento de las posibilidades de la impresión en la Riso, hecho en el cual mucho ha tenido que ver también el diseñador Johann E. Trujillo.
Zaldívar opina que la realización de una revista, «una de las buenas, una de las de verdad», es para un editor el reto profesional más complejo, el cual, a su juicio, nunca termina, pues en cierta forma cada nuevo número implica un comenzar casi desde cero.
«Sin abandonar su personalidad, cada nuevo número debe ser distinto por completo al otro, debe sorprender a todo el mundo, y, por otra parte, una revista no alcanza la madurez en un año, en dos o en cinco, sino en un proceso a veces muy largo que la lleva a tener un perfil rotundo, inconfundible, bien plantado», dice.
Concebirla requiere «una dramaturgia rigurosa», donde textos («con pluralidad de visiones, temas y géneros») y diseño («con ideas contemporáneas y, sobre todo, los recursos gráficos más apropiados para cada caso») se compenetren, formen una corriente de pensamiento, un río que fluya por sí mismo, «como si nadie lo hubiera meditado».
Según cree, en las revistas cubanas los editores deben seguir impulsando las polémicas, los debates, puesto que aportan mucho al crecimiento intelectual y, sin embargo, con demasiada frecuencia, y por diversos motivos, suelen estar ausentes de sus páginas.
«Es, entre tantas otras cosas, algo que les debemos y que las harían más útiles, más efectivas en su intervención dinamizadora en el panorama cultural contemporáneo».

(Publicado en Juventud Rebelde)

Premio de poesía Digdora Alonso: Acertadas las observaciones del ciruelo

2008-09-23T09:52:00.000-07:00

Con el cuaderno de versos Del ciruelo y otras observaciones, Israel Domínguez obtuvo el Premio Nacional de Poesía Digdora Alonso, organizado por Ediciones Vigía y la Dirección del Libro en la provincia de Matanzas.
“Los tres poemas que lo integran abordan la relación entre el paisaje y el sujeto que lo observa, un paisaje intrascendente a primera vista, pero que contemplado desde la memoria afectiva, desde las huellas que deja el pasado, adquiere un gran significado”, afirma el autor.
Nacido en Villa Clara en 1973, y residente en la ciudad de Matanzas desde hace unos cuantos años, Israel Domínguez ha publicado libros como Después de acompañar a Wiliam Jones (Letras Cubanas, 2007), Hojas de Cal (Editorial Abril, 2001), Collage mientras avanza mi carro de equipaje (Ediciones Vigía, 2002) y Sobre un fondo de arena (Colección Sur, 2004).
En esta primera edición del Premio Nacional de Poesía Digdora Alonso, en la que participaron unos 40 escritores cubanos, se otorgaron menciones a Mabel Diez Ochoa, Hugo Hodelín Santana, Olga Sánchez Guevara y Agnes Fong.
El jurado lo integraron Nancy Morejón, Roberto Manzano y Juan Luis Hernández Milián.

Darán a conocer premio de poesía Digdora Alonso

2008-09-15T12:46:00.001-07:00

Más de 40 escritores cubanos presentaron sus obras en la primera edición del Premio Nacional de Poesía Digdora Alonso, cuyos resultados se conocerán este viernes en la tarde en Ediciones Vigía.
Nancy Morejón, Roberto Manzano y Juan Luis Hernández Milián integran el jurado que analizó detalladamente las propuestas creativas.
El certamen se ha convocado como parte de un homenaje a la poetisa Digdora Alonso (1921-2007), organizado por Vigía y el Centro Provincial del Libro.
La jornada, enriquecida con actuaciones de Danza Espiral y del grupo de teatro Icarón, incluye además un panel reflexivo en torno a la vida y a la trayectoria literaria de esta matancera, y un recital de poesía.
Considerada por Dulce María Loynaz “una de las voces más importantes de la poesía femenina cubana", Digdora Alonso escribió libros tan significativos como Bajo el hongo, Yo, mi desconocida, Como ángel cierto y Pájaro y Luna.
El homenaje se había previsto realizar la semana anterior, pero debido a la situación provocada por el huracán Ike, debió posponerse.

Béisbol divisado desde Vigía

2008-07-31T19:22:00.001-07:00

Ediciones Vigía ha preparado una edición de Béisbol, obra de teatro del dramaturgo Ulises Rodríguez Febles, que se presentará a finales de agosto en la ciudad de Matanzas.
El libro cuenta con edición de Agustina Ponce y diseño de Frank David Valdés. Para dar una visión complementaria de la obra, al texto se le añadió un prólogo de Yamila Gordillo y un epílogo - entrevista al autor- de la investigadora Ana Margarita Betancourt.
Si bien se inspira en la vida del renombrado pelotero cubano Martín Dihígo, la pieza va más allá y, como asegura la propia Yamila Gordillo, “nos habla de la libertad individual, de esa decisión personal, la cual expone debatiéndose en la historia de un pueblo, en su memoria colectiva; es el rol de cada uno de nosotros como entes socio-culturales, filosóficos, éticos, cívicos...; y con necesidades de satisfacciones individuales -espirituales y materiales- , realización de sueños (...)”.
En su escritura la obra destaca de manera particular por el manejo de las categorías espacio-tiempo, a través de las cuales se dinamiza el conflicto que vive el personaje principal (tentado en un evento internacional para desertar de su equipo, pues lo conecta de forma directa con la cotidianidad cubana, representada por la barbería donde habitualmente confluyen sus familiares y amigos.
Béisbol fue puesto en escena por Vital Teatro, en presentaciones a las cuales asistieron famosos peloteros (Gaspar Curro Pérez, Evelio Hernández, Rey Vicente Anglada, Rigoberto Rosique, Antonio Pacheco, Félix Isasi…) y en general un público sumamente entusiasmado.
Con la característica especial de llevar a cabo sus producciones artesanalmente, desde que hace 23 años se fundara Ediciones Vigía ha dado a la luz unos 500 libros, revistas, sueltos, plegables y otras publicaciones. Al comentar lo que significaba para él la publicación de Béisbol en Vigía, Ulises Rodríguez Febles aseguró: "Estoy muy contento de presentar el libro en una editorial donde publiqué mi primer texto: La Ventana Tejida, y a la que me unen lazos entrañables con sus fundadores y con todos los que allí, con paciencia infinita, convierten una obra en arte”.
Entre otros importantes reconocimientos, Ulises Rodríguez Febles (1968) ha ganado los premios de dramaturgia Virgilio Piñera (2004), Calendario (1998) y José Jacinto Milanés (1996 y 2000). Ediciones Unión publicó este año El Concierto y otras obras, que recoge algunas de sus piezas más significativas.

Premio Fundación de la Ciudad de Matanzas

2008-07-26T07:39:00.017-07:00

Convocatoria:

El Centro de Promoción Literaria José Jacinto Milanés, Ediciones Matanzas y el Centro Provincial del Libro y la Literatura, con el auspicio de la Dirección Provincial de Cultura de Matanzas y las autoridades del Gobierno en el Municipio y la Provincia convocan a la segunda edición del Premio Literario Fundación de la Ciudad de Matanzas correspondiente a 2008, que se regirá por las siguientes :

BASES
1- Podrán participar todos los escritores residentes en el país. Se convoca en esta segunda edición en los géneros: Cuento, Teatro y Literatura para niños y jóvenes(cuento, poesía, noveleta).
2- Los libros presentados en cualquiera de los tres géneros no deberán exceder las 80 cuartillas.
3- Las obras se presentarán en original y dos copias, encuadernadas y foliadas, llevando seudónimo o lema en la primera página y acompañadas de sobre identificado con el lema o seudónimo en cuyo interior se consignará el nombre completo del autor, número de identidad, dirección, teléfono, correo electrónico (si lo tuviere) y un breve currículo profesional, así como la declaración de que su libro no está comprometido con ninguna editorial, no participa simultáneamente en otro concurso pendiente de resolución y que es inédito en su totalidad o sólo publicado hasta un 40% de su contenido.
4- Cada concursante podrá enviar cuantos libros desee, en cualquiera de los géneros convocados.
5-Las obras se enviarán por correo a:
Centro de Promoción Literaria José Jacinto Milanés
Calle Jovellanos, esquina a Medio (altos).
Matanzas. CP: 40100.
6-También podrán entregarse personalmente en la misma dirección, en horarios de 9 a.m. a 3 pm.
7-El plazo de admisión vence el 31 de julio de 2008 a las 3:00 pm.
8-Por cada género se designará un jurado compuesto por escritores de prestigio, cuyo dictamen será inapelable.
9-Se otorgará un premio único e indivisible en cada género, consistente en 5000 pesos MN, diploma acreditativo, trofeo y la publicación de la obra por Ediciones Matanzas.
10-La remuneración por los premios no afecta el pago por los derechos de autor. No se entregarán menciones.
11- La premiación se efectuará el 12 de octubre de 2007 durante la celebración por el Aniversario 315 de la Fundación de la Ciudad de Matanzas, y será precedida por la Jornada Literaria Fundación de la Ciudad del 10 al 12 del propio mes.
12-Los organizadores del evento no se comprometen con la devolución de las obras no premiadas, aunque estas no serán destruidas hasta transcurridos tres meses de la entrega de los premios.
13- La participación en el concurso implica la aceptación total de estas bases.

Carilda Oliver Labra y su experiencia de la lectura

2008-07-02T05:56:00.007-07:00

Su momento de leer es la noche. Carilda Oliver Labra no sabe por qué. Tal vez por la serena frescura, o por el silencio y la intimidad que se siente en esos momentos. Cerca de medianoche se acomoda en el sillón y recorre el libro de turno. Termina a las dos o a las tres de la mañana, feliz.
“Esa es una costumbre mía de siempre, he intentado no madrugar tanto pero al final sigo haciéndolo. No puedo contenerme. No puedo acostarme sin haber leído”, dice.
Su ‘carrera’ como lectora la inició bien temprano, en la infancia. Empezó en los libros de texto de las escuelas, pero luego se desplazó hacia otras propuestas que paulatinamente fue teniendo a mano.
“El primer libro que yo tengo en la memoria (que no era un texto de clases) pertenecía a un tío mío. Sin pedir permiso me lo llevé para la casa. vamos a decir que lo tomé prestado. Trataba del Imperio Romano. Tenía como cuatro tomos, yo sólo cogí el uno. No lo entendí, pero tenía unos dibujos que me encantaron. Lo guardé bajo la almohada. Mi madre, por la mañana, al tender la cama, lo descubrió. Tuve que confesar mi pecado y me hicieron devolverlo enseguida.
“En general, en mi casa no había libros que me gustaran. Los que habían eran de mi padre. Él era abogado, dentista y estudiaba medicina. Y todos los títulos que tenía se relacionaban con esas profesiones. Además, los metía bajo llave, en un librero cuyas puertas tenían puestos cristales.”
Hubo dos libros que le transformaron la vida, dos libros que a través de los años han fascinado a los niños cubanos y de otras latitudes: La edad de oro, de José Martí, y Corazón, de Edmundo de Amicis.
“Llegaron a mi vida a través de la escuela. La Edad de Oro se mencionaba en clases. Corazón me lo regaló una maestra.
“La maestra se llamaba Ruperta Berrier. Vivía frente a mi casa. Como tenía 80 años (y así y todo daba clases, porque le gustaba, por vocación), caminaba con dificultad, y yo la acompañaba para ir a la escuela, que estaba a dos cuadras, frente al parquecito de Pueblo Nuevo. Apoyaba su mano derecha en mi hombro, y con la otra tomaba el bastón.
“Un día me regaló Corazón. Adentro le pegó una foto suya, para que siempre la recordara. Lo leí y me encantó.
“Corazón y La Edad de Oro tienen cierto parecido, aunque son dos escrituras distintas. Tienen una atmósfera semejante. Esos dos textos yo siempre se los he leído a mis sobrinos. Son indispensables para los niños.
“Otra cosa que me ayudó bastante fue el Tesoro de la Juventud. Poseía información sobre cualquier tema. Lo revisé muchas veces.
“Ya en la adolescencia, empecé a interesarme por el Derecho. Ayudaba a mi papá a pasar a máquina documentos que debía hacer como abogado. Eso me fue llamando la atención y profundicé en algunos de sus libros.
“¿Libros que interesaron luego? Muchos. En primer lugar los de Martí. Sus discursos, diarios y cartas son maravillosos. Y en general toda su obra. Martí como escritor y pensador se adelantó a su época.
“También he preferido los de Gabriela Mistral, Neruda, Vallejo, Darío, Borges, y los españoles Miguel Hernández, Salinas y Gloria Fuertes. De Cuba, Dulce María Loynaz y Fina García Marruz, sobre todo sus ensayos. Esos son los que tengo en la mente ahora, pero hay otros más. La experiencia de la lectura es algo que jamás termina.”

La poesía no abandona la casa de un poeta

2008-06-12T17:31:00.000-07:00

La poesía no abandona la casa donde vivió un poeta. Quizás en algún momento se haga tenue, pero luego vuelve. Misteriosamente vuelve, como sucede con el olor de ciertas flores que, imperceptible en las mañanas y los atardeceres, reaparece intenso en la noche.
Lo demuestra lo ocurrido, no hace mucho, en el que fuera el hogar del renombrado escritor matancero José Jacinto Milanés (1814-1863), y en el cual radica en la actualidad el Archivo Histórico Provincial.
En su acogedor patio colonial, en medio de una sugestiva noche, otra vez se derramaron los versos como brisa. Y fue que la joven escritora Yanira Marimón leyó una muestra de su obra, al retomarse el espacio cultural Miércoles de la Poesía.
Concebido en la década de los setenta por el periodista Ricardo Vázquez (etapa durante la cual contó con la presencia de figuras notables de Cuba y Latinoamérica), y luego perdido por diversas razones, se rescata ahora con periodicidad bimensual, y como iniciativa de la Asociación de Escritores de la UNEAC en Matanzas.
Haber disfrutado a plenitud de los poemas de Yanira (en los que mediante una fluida y clara escritura trasluce el sosiego y el delirio que ha sido su propia vida), saber que a través de esta vía habrá una posibilidad nueva de mantenerse en contacto con los más destacadas producciones poéticas, dan la certeza de que Miércoles de la Poesía ha hecho diana.
Falta que se mantenga. Que se haga todo lo posible para que los versos no vuelvan a faltar en la casa de un gran poeta.

Un dossier para Trelles

2008-05-22T11:04:00.000-07:00

Al destacado patriota e intelectual cubano Carlos Manuel Trelles y Govín (1866-1951) le ha dedicado un dossier homenaje la Revista Matanzas, recogido en la sección Flor y Memoria de su más reciente número, correspondiente a enero-abril de 2008.Estudios de Raúl R. Ruíz, Aracelis García Carranza, Tomás Fernández Robaina y Caridad Contreras se reúnen de este modo para proyectar nuevas luces en torno a su intensa vida de revolucionario, y también de pensador con particular relieve en sus labores de bibliógrafo, bibliotecario, historiador y científico. Durante más de cinco años, Trelles colaboró en su natal Matanzas en los preparativos de la guerra del 95, manteniendo vínculos directos con Martí y sus emisarios. Luego partió al exilio donde, entre otras acciones, luchó con las ideas, con sus textos dados a la luz en Patria.Por otro lado, al hacer un resumen de su aporte intelectual Aracelis García Carranza afirma que su obra fundamental es una especie de “inventario precioso del pensamiento cubano desde el siglo XVII hasta el 1916”, al concebir reconocidas bibliografías de esas etapas.En sus demás espacios habituales, en esta ocasión brinda la Revista Matanzas otras propuestas interesantes, entre las que se hallan un ensayo de Caridad Atencio sobre la obra de Antón Arrufat, versos del relevante escritor brasileño Joao Cruz e Sousa traducidos por Ricardo Alberto Pérez, una investigación de Eduardo Marrero que profundiza en el aporte gallego a la Ejército Libertador, divertidas caricaturas de Manuel inspiradas en motivos literarios...

La historia bien contada

2008-04-23T12:08:00.001-07:00

Daneris Fernández (Santa Clara, 1970) dice que para producir un buen libro de historia es imprescindible una escritura adecuada o, mejor, novedosa, a través de la cual fluya libremente el contenido.
“Para lograr una comunicación verdaderamente efectiva, hacen falta un lenguaje fresco, dinámico, y estructuras más relacionadas con el hombre de hoy, con el desarrollo de su pensamiento”, afirma.
Licenciado en Historia y Ciencias Sociales, es también un destacado narrador, con premios y libros publicados, y acaso esta confluencia entre el investigador y el narrador influya en las anteriores opiniones, que, por demás, acaba de llevar a la práctica al pie de la letra.
Lo ha hecho mediante la reciente presentación por Ediciones Matanzas del volumen Historia del Teatro Sauto (1863-1899), con edición de Alfredo Zaldívar y diseño de Johann E. Trujillo, y cuya lectura resulta agradable, ‘fácil’.
“Recoge los años iniciales del Sauto, desde la concepción de los primeros proyectos para su construcción hasta su inauguración y el cambio de nombre (en un inicio se llamaba Esteban, en honor al gobernador de la ciudad), ocurrido el 27 de febrero de 1899, y no el 6 de mayo como se afirmaba hasta ahora.
“Me resultó muy difícil hallarle el ‘tono’, el ritmo con el que finalmente lo redacté, algo complicado si uno tiene enfrente muchos datos. ¿Cómo armar todo sin ser excesivamente retórico, sin atiborrar? Creo que eso fue lo más duro.
“Luego, a los elementos referidos a la concepción y desarrollo del coliseo de manera específica, le incorporé otros relacionados con la atmósfera, con la vida cotidiana de la Matanzas de entonces.
“Este enfoque me parece fundamental. La historia de un hecho histórico no solo es la historia del hecho en sí mismo. Es, además, la historia de su tiempo: de la gente, de la ciudad, del país, del mundo.
“Ahora bien, tales aspectos no deben plasmarse de manera esquemática. A veces se ponen bloques enteros de tales o más cuales temas dentro de un libro, aunque no sean el aspecto esencial a tratar dentro del mismo. Eso, en realidad, no es lo correcto.
“Deben buscarse mecanismos para insertarlos armónicamente, no convirtiéndolos en puntos centrales, sino haciendo que sirvan de apoyo, de telón de fondo a los verdaderos objetivos claves del texto.”
CON OJOS DE ASOMBRO
Cuando en 2003 lo nombraron historiador del Sauto, y comenzó a trabajar en ese libro, apenas había entrado en algunas ocasiones al teatro, e ignoraba el más mínimo detalle relacionado con su devenir.
Sin embargo, Daneris Fernández cree que lejos de un problema eso al final constituyó una ventaja, pues lo hizo aproximarse al coliseo con ojos prestos al asombro ante cualquiera de sus peculiaridades.
“El poeta Eliseo Diego afirmaba que hizo uno de sus libros luego de buscar uno parecido y no haberlo hallado por ningún sitio. Algo así ocurrió conmigo. Como no había nada que satisficiera de modo amplio mis inquietudes sobre el Sauto, concebí un libro para respondérmelas.
“Partir de cero me dio, asimismo, la posibilidad de situarme desde la perspectiva de una persona cualquiera (de la cual, por cierto, no quisiera alejarme en los proyectos investigativos futuros, entre los que se halla, por supuesto, la continuación de la historia del Sauto).
“¿La perspectiva de una persona cualquiera? Me refiero a la capacidad que tiene una ‘persona cualquiera’ de mirar con otros ojos, de fijarse en detalles que a veces los conocedores de ciertos temas obvian, por ‘sabidos’, y son los que en un momento dado pueden resultar más atractivos, e incluso más significativos para el ser humano. Por ejemplo, esos mismos detalles de telón de fondo de los que había hablado antes.
“Aunque desempolve los hechos más remotos, un investigador debe mantenerse cerca de sus contemporáneos, de sus sensibilidades, de su modo de ver.”

Festival entre Letras y Carbones

2008-04-10T06:33:00.006-07:00

La literatura vuelve a instalar su reino poético e imaginativo en comunidades de Ciénaga de Zapata, tras la inauguración este jueves 10 de abril de la quinta edición del Festival entre Letras y Carbones.
En escuelas, centros de trabajo, instituciones culturales y en muchos poblados se desarrollarán hasta el próximo domingo 13 de abril diversas propuestas culturales, entre cuyos platos fuertes se halla la presentación y venta de revistas y libros (con más de 20 títulos de editoriales cubanas).
Habrá además lecturas de autores matanceros contemporáneos como el poeta Gaudencio Rodríguez Santana y la escritora de literatura infantil Loreley Rebull, e intercambios con editores, promotores culturales y otras personas que dan vida a ese mágico objeto que es libro.Lucía Cristina Pérez, directora del Centro Provincial de Promoción Literaria José Jacinto Milanés, afirmó que “la lectura es uno de los modos más efectivos para el crecimiento intelectual del ser humano”, y que por eso en el país se promueve insistentemente.

El libro como ‘esperanza’ del teatro

2008-03-17T13:24:00.003-07:00

El dramaturgo Ulises Rodríguez Febles (Cárdenas, 1968) acaba de publicar en la Editorial Letras Cubanas El concierto y otras obras, en el cual reúne inquietantes obras de teatro que abordan conflictos cotidianos de la realidad cubana. Son, en total, cinco obras: El concierto (por la que recibió el Premio Virgilio Piñera), Carnicería, Huevos, Sputnik y Oráculo.

Los dramaturgos escriben pensando en la puesta en escena. Ahora bien, mientras ese momento llega (si llega), ¿qué significa para ustedes la publicación de un libro?
La posibilidad de legar un material que puede ser llevado a escena o no, como documento literario idóneo para estudiar el drama fuera de la representación, salvando los inconvenientes que se derivan del carácter efímero y multicodificado del teatro. Como dice la pregunta, muy pocas veces un autor puede ver toda su obra en cartelera: eso es un sueño, muy poco confirmado. Ha sido el libro el que nos ha posibilitado conocer toda la gran literatura dramática escrita, o nacida del proceso creativo en la escena, y que después se ha perpetuado – cuando se ha hecho. El libro para el texto dramático es otra forma de vida, la eterna, si se la merece, claro. El libro es de alguna manera... la esperanza.
En El concierto y otras obras, se aprecia una profunda vocación cívica, como adelante Amado del Pino en el prólogo. ¿Qué relación ves entre el teatro y la sociedad? ¿Qué papel asumen el teatro en la misma?
El teatro, en esencia, siempre es contradicción; para mi debe ser cuestionador, provocador, a la vez que honesto, ético... La creación es una responsabilidad artística y social. Un compromiso intelectual con la sociedad que nos tocó vivir. Las obras de este libro son una huella, viva, aunque parezca desapercibida, de una realidad que me impactó, que me inspiró y despertó la necesidad de comunicarme desde la mirada, la vida de otros sobre temas complejos, contradictorios, polémicos, vivos. Martí dijo y yo lo creo, aún con la diversidad estética en que cada cual se manifiesta creadoramente, que “el teatro debe ser el reflejo de la época en que se escribe”. Desde mi perspectiva creadora intento ser consecuente con ello.

La última vuelta de página

2008-03-02T13:05:00.000-08:00

“La XVII edición de la Feria Internacional del Libro en Matanzas superó jornadas anteriores desde el primer momento; como nunca se ha logrado una unión inseparable entre los textos, sus autores y el público, que disfrutó de cada presentación”, aseveró Dulce María López, Directora de Cultura en la provincia de Matanzas.
En casi una semana se vendieron 371 721 ejemplares, correspondientes a 325 títulos para todas las edades, publicados por editoriales nacionales y algunas foráneas.
Se recaudó más de un millón 500 mil pesos en las cuatro ciudades que fungieron como subsedes: Matanzas, Jagüey Grande, Cárdenas y Colón.
Se contó con el honor de recibir la visita de Graziella Pogolotti y Antón Arrufat, premios nacionales de literatura, a quienes se dedica esta Feria, y que presentaron aquí diversos volúmenes suyos. (En el caso de Arrufat, dos publicados en casa editoras de este territorio.) Creadores de otras provincias también visitaron a los matanceros, para compartir sus experiencias en el oficio de la escritura.
Como parte de la necesidad de llevar la Feria no sólo al centro de la ciudad, sino a todos los sitios, se realizaron extensiones el Pedagógico, la Universidad, la Escuela de Instructores de Arte, el Combinado del Sur y en el Hospital de Maternidad.
“No obstante, para futuras ediciones del acontecimiento podríamos perfeccionar aún más el trabajo en ese sentido, sobre todo conseguir que en esos otros sitios participen más los escritores, los artistas en general”, dijo Dulce María.
En las calles, a cualquier hora del día llenas la gente es quien ha tenido la última palabra, y han podido apreciar la magnitud de esta Feria. Niños, adultos, han pasado estos días husmeando entre las librerías y comprando sus títulos preferidos. El cantante Freddy Maragotto, por ejemplo, asegura que se ha abastecido de buena literatura.
En la ciudad de Matanzas, los italianos Giovanni Monzón y Leonardo Zoccante afirma que en su país “LAS ferias de este tipo se vuelven en ocasiones muy elitistas, y no todo el mundo tiene recursos para comprarse tan buenos libros”.
“Aquí en esta localidad, participamos en el homenaje a Graziella Pogolotti, fue muy conmovedor, nosotros la pudimos conocer y felicitar. También nos ha impresionado la presencia de los niños en su espacio ferial. De seguro que regresamos el año próximo, para ver algo tan bello, el gran amor por la lectura que hemos apreciado.”

Graziella Pogollotti y la humildad de la crítica

2008-03-01T14:52:00.000-08:00

No ejercen la crítica dioses, la ejercen hombres y, por tanto, deben actuar como tales, no pensar en opiniones canónicas, incuestionables, sino en un continuo diálogo con los contextos, con las circunstancias, con las personas.
Omar Valiño dijo que uno de los mejores ejemplos de humildad al ejercer la crítica lo es Graziella Pogolotti, Premio Nacional de Literatura, a quien está dedicada la XVII Feria Internacional del Libro Cuba 2008.
Lo afirmó al presentar en Matanzas, en la Galería Provincial de Arte Pedro Esquerré, tres libros de la Pogolotti: El Ojo de Alejo (Ediciones Unión), Experiencia de la Crítica (Ediciones Unión) y Polémicas culturales de los 60 (Letras Cubanas).
Según Valiño, tal humildad la ha ganado en la misma medida en que ella ha entendido el desarrollo del ser humano, de sus sociedades, su historia, sus culturas y todos los procesos en los que se involucra.
“Ha tenido una vida muy intensa y fructífera: profesora de la Facultad de Artes y Letras y del Instituto Superior de Arte, el cargo directivo que llevado sobre sus en la UNEAC durante años, su relación con la Academia de la Lengua, su participación en esa enriquecedora experiencia que fue Teatro Escambray y otras tantas aventuras intelectuales a las que se ha sumado.”
Al intervenir en la presentación, Graziella Pogolotti aseguró que nada le parecía “más patético que pasar por la vida sin haberle cogido el tamaño a las circunstancias atravesadas por cada cual, para poder hallarle sentido a todo, para aportar una visión propia”.
“Por eso, por estar siempre estar al tanto de todo, es que soy como una especie de Pulgarcita que va dejando tras de sí un rastro extenso de materiales escritos mientras vivía en carne propia tantos procesos diversos a lo largo de estos años.”
Sólo de este modo ha sido posible que eslabonara la intensa y extensa carrera intelectual que ha desarrollado, una muestra de la cual son los tres libros presentados ayer.
En Polémicas culturales... reúne cinco significativos debates generados en los primeros años de la Revolución cubana, en los que se abordaron temas como el papel de la cultura y sus diversas manifestaciones en la construcción de la sociedad que estaba naciendo.
Mientras, en Experiencia de la Crítica da cabida a un grupo de textos en los que ella da cuenta de tendencias, generaciones y personalidades de las Artes Plásticas, a la vez que reflexiona en torno al ejercicio del criterio.
Valiño, como parte de su intervención, hizo una anécdota en la que recordó un vaticinio de Marcelo Pogolotti, padre de Graziella. Después de que ella, siendo una niña, metiera sus manos dentro de un cuadro que él pintaba y removiera los colores, desdibujara algunas zonas, Marcelo dijo: “Será crítica de arte”, refiriéndose a la capacidad de estos profesionales para desmontar las diversas propuestas artísticas.
Finalmente, El Ojo de Alejo tiene la declarada intención de acercarse a Carpentier desde una óptica distinta, superar la mirada tradicional centrada en su barroquismo y en el concepto de lo real maravilloso. “Carpentier no sólo es eso”, dice la Pogolotti.
Lincoln Capote, que también intervino en la presentación, agradeció la existencia de críticos como ella, con máximo rigor y ética en sus planteamientos, pues únicamente así se puede estimular y defender la cultura. “La crítica, la buena crítica es indispensable para los procesos culturales; unifica y discierne, jerarquiza, y plantea nuevos caminos”, dijo.

Severo Sarduy en Cuba

2008-02-29T15:05:00.000-08:00

La obra literaria producida por el reconocido escritor cubano Severo Sarduy en sus primeros años creativos ha sido recogida por la Editorial Oriente en un volumen que se dio a conocer ayer en Ediciones Vigía.
Severo Sarduy en Cuba (1953-1961), como se titula el libro, fue compilado por la investigadora Cira Romero, quien durante unos tres años rebuscó publicaciones periódicas de la Isla donde apeció habitualmente su firma, entre las que se hallan El Camagueyano (de su ciudad natal), Diario de la Marina, Carteles, Ciclón, El Mundo, Revolución y Lunes de Revolución.
En general son trabajos de un joven escritor en formación, que si bien aún no tienen la fuerza de los que luego lo harían ganar renombre mundial, resultarán muy útiles para estudiar a fondo su labor, su evolución.
Severo Sarduy... contiene poemas, critica literaria y teatral, notas sobre escritores, artículos de carácter abarcador sobre la cultura, notas sobre artes plásticas y sobre artistas plásticos cubanos, así como poemas (más de 50), cuentos y entrevistas.
Al realizar la presentación, Cira Romero dijo que sobre todo la había impresionado el conocimiento que tenía sobre las artes plásticas, sus agudos razonamientos, a pesar de su juventud.
En cuanto a los tres cuentos que pudo localizar, opinó que estaban muy lejos del gran narrador, del gran artífice de la palabra en el que se convertiría apenas unos años más tarde. No obstante, sobre todo en el titulado Bombas, puede apreciarse en cierta forma algo de lo que sería Gestos, su primera novela.
Cira Romero comentó el hallazgo de una entrevista que Graziella Pogolloti le hiciera a Sarduy en 1958, para El Mundo Ilustrado, suplemento del periódico El Mundo. “Yo se lo informé a ella y se quedó sorprendida, había pasado tanto tiempo que no recordaba haberla realizado”, contó.En esa entrevista, Severo da interesantes criterios sobre la poesía de aquella etapa, y destaca la obra de Lezama, Eliseo Diego (al que considera su poeta preferido), Fina García Marruz, Roberto Fernández Retamar, Rolando Escardó, Antón Arrufat...

Múltiple mirada de un hombre discursivo

2008-02-29T12:38:00.000-08:00

Antón Arrufat piensa en un libro en el que pueda hacer confluir todos los géneros literarios. “Quisiera escribirlo antes de morir”, dice. En tal añoranza acaso esté la razón, la energía que lo ha llevado a incursionar en la poesía, el teatro, la narrativa, el ensayo... Acaso para sus múltiples miradas de la vida no halla espacio suficientes en los moldes tradicionales de escritura, se le desbordan, no contienen el caudal de su pensamiento.
Carilda Oliver Labra, una de sus lectoras más atentas (según ella confiesa), admira desde hace mucho sus varios acercamientos al reino de la escritura. “Tiene el poder de desandar con asombrosa naturalidad y fuerza por varios géneros literarios, en los que se muestra contemporáneo y clásico, audaz y a la vez comedido, respetuoso”, asegura ella.
Dicha versatilidad la ha demostrado ahora en dos volúmenes dados a conocer en un homenaje que se le dio en la ciudad de Matanzas. Uno de los textos es de poesía: Manuel de Inexpertos. Título Provisional (Ediciones Vigía). El otro es de ensayos: Las máscaras de Talía. Para una lectura de la Avellaneda (Ediciones Matanzas). En ambos se muestra artífice en el dominio de la palabra, de las estructuras acordes a cada uno de esos géneros.
Al hacer la presentación de Manual de Inexpertos..., Rolando Estévez manifestó que esa propuesta (integrada por 16 poema inéditos) tiene un encanto singular a partir del contraste producido entre la elegante y mesurada hechura formal y los graves temas abordados: la muerte, la desesperación, el fin del mundo...
Mientras, Alfredo Zaldívar, al presentar Las máscaras de Talía... pudo apreciar el modo en que Arrufat se fija en los diversos géneros literarios para a través de los mismos aproximarse mejor a la Avellaneda:
“Quizás el mérito fundamental (...) radique en la habilidosa y sorprendente interrelación de géneros y temas que Arrufat refunde para entender el cosmos de la autora, algo que, hasta donde sabemos, la crítica antes no había siquiera intentado con el énfasis que se hace aquí. La comunicación entre su teatro, sus novelas, su poesía, su prosa reflexiva y su propia vida, vista a la luz de biografías, autobiografías, cartas y diarios, de la crítica y de las visiones contemporáneas y posteriores, son revisadas y objeto de conjeturas penetrantes y animosas”.
Quizás al recorrer la trayectoria de la Avellaneda, escritora también con incursiones en varios géneros literarios, haya sentido Arrufat que se exploraba a sí mismo, a su necesidad de múltiples escrituras, la misma que sintiera un ser muy parecido a él: Virgilio Piñera.

Fast track o el gran juego que es la vida

2008-02-28T21:07:00.002-08:00

La vida como un gran juego en el que jamás se sabe a ciencia exacta en qué lugar se está, da impulso a los textos poéticos de Fast Track, de Teresa Fornaris (Ciudad de La Habana, 1971), dado a la luz por Ediciones Vigía.
¿Dónde está la verdad?, ¿cuál es el gesto, la acción correcta?, ¿cuál el camino a seguir?, se pregunta ella en este libro, con el que ganó en 2005 el Premio Literario José Jacinto Milanés, convocado por la filial provincial de la UNEAC.
Fast track fue editado por Laura Ruiz, y lo diseño e ilustró Rolando Estévez.
Teresa publicó el pasado año otro volumen en la ciudad de Matanzas: Encima de chapas de refresco (Ediciones Aldabón), editado por Alfredo Zaldívar, y con diseño de Johann Enrique Trujillo.

Un libro fundamental para los adolescentes

2008-02-28T20:35:00.000-08:00

¿Qué nos pasa en la pubertad?, de Mariela Castro Espín, directora del Centro Nacional de Educación Sexual (CENESEX), se presentó en la filial provincial de la Asociación Cubana de Artesanos Artistas, en la ciudad de Matanzas.
“Aunque recoge las vivencias de muchos adolescentes, en cierta forma constituye un resumen de mi propia experiencia durante esa etapa y también lo que he vivido luego como mujer y madre profesional, que desempeñó el difícil rol de ver crecer a su hija y aprende de esta relación la difícil tarea de acompañar estos cambios”, dijo Mariela.
También se refirió a las ilustraciones del libro, que resultan sugestivas y convocan a la lectura. Añadió además que la publicación sirve de pretexto feliz a una serie de televisión por y para jóvenes que se exhibirá durante el verano.
Como parte de la presentación explicó que prepara un nuevo material acerca de la transexualidad en Cuba, área en la que el CENESEX ha centrado esfuerzos sin precedentes en las políticas de salud sexual.
Por otra parte, Ada C. Alfonso, subdirectora de CENESEX, puntualizó que “¿Qué nos pasa en la pubertad? revela las inquietudes, las dudas, los temores más frecuentes y las sensaciones que pueden experimentar los muchachos y muchachas al adentrarse en este período vital, utilizando un lenguaje muy sencillo”.
“Ello es una muestra de la maestría de la autora, ya que logra describir procesos humanos muy complejos de forma accesible para el público joven. No hay omisiones: se abordan temas en relación al embarazo no deseado, las infecciones de transmisión sexual...” Más adelante señaló que el texto, publicado bajo el sello de la Editorial Científico-Técnica, también “saca a luz un tema invisible: la atracción hacia personas del mismo género y la orientación sexual como expresiones saludables, acercando a los más jóvenes a la importancia de aprender a convivir en armonía, para promover tempranamente el derecho a la autonomía y la identidad sexual”.

Literatura contemporánea para niño contemporáneo

2008-02-28T13:27:00.000-08:00

Acercarse al niño de hoy, a sus inquietudes esenciales, a su sensibilidad y modo de apreciar lo circundante resulta fundamental para concebir una literatura infantil más auténtica, más atractiva.
En torno a esos y otros aspectos se reflexionó en el coloquio Retos de la literatura infantil en la contemporaneidad, realizado ayer en el Museo Provincial Palacio de Junco.
Según el escritor Eldys Baratute, siempre es importante saber qué es lo que piensan los niños de la Cuba actual, o de lo contrario se produciría una total incomunicación con ellos, con sus principales destinatarios. Llegar a ellos es el sentido mismo de la literatura infantil. De modo que si no se logra, entonces todo sería un fracaso.
Ana María Valenzuela opinó que se debían tratar, sin rubor ninguno, con claridad, todos los temas, todas las cosas que están al alcance de los más pequeños. Taparlas no lleva a ningún sitio, no los ayuda a entender lo que ven, lo que les preocupa. Hay que decirles, hay que explicarles. En ese sentido, José Manuel Espino añadió que era bueno que el creador tratara de ponerse en el lugar de los niños, y que escribiera para ellos, para responder a sus necesidades inmediatas.
Por otro lado, Esteban Llorach, Premio Nacional de Edición, agregó que para lograr un resultado artístico más efectivo el escritor necesitaba realizar una lectura de sí mismo, de la comunidad, del país, y sólo entonces hacer su propuesta. Así coincidiría o al menos se acercaría bastante a la realidad de su público, que, por tanto, se sentiría identificado.
Por supuesto, quedó claro que la aproximación a los pequeños lectores también puede facilitarse mediante las propias características del libro como objeto, o, mejor, como todo, como propuesta integral en la que además de la labor del escritor cuenta bastante lo hecho por editores, diseñadores, ilustradores e incluso impresores.
Esos factores necesitan ponerse en contacto con el mundo moderno, interactuar. La televisión, la computación, Internet... y otros fenómenos han provocado modificaciones considerables en diversos conceptos en ese sentido.
Por cierto, al hablar de esos elementos de la contemporaneidad, suele pensarse (sea en la literatura para adultos o en la infantil) en que pudieran hacer desaparecer al libro de la faz de la tierra. Pero Olga Marta Pérez cree infundados los temores. Piensa que todo puede coexistir. Y que nada sustituirá el diálogo íntimo que se sostiene con el libro. “La literatura infantil siempre seguirá existiendo; ahora bien, lo que debemos es hacerla mejor”, dijo.

El infinito rumor de Amaury

2008-02-27T17:16:00.000-08:00

La novela El infinito rumor del agua, del cantautor cubano Amaury Pérez, se presentó en la ciudad de Cárdenas.
“La escribí entre el 2004 y el 2005, y aborda el amor, la amistad, las distancias, temas recurrentes en la literatura, pero que siempre tienen nuevas formas de abordar”, dijo.
Amaury anunció además que próximamente publicará otra novela.

Abel Prieto: “El lector cubano es muy exigente”

2008-02-27T16:11:00.001-08:00

El lector cubano se ha perfeccionado. Abel Prieto, Ministro de Cultura, lo cree así. Lo dijo en una visita a la provincia de Matanzas, en donde sintió el calor de la XVII Feria del Libro Cuba 2008.
“El lector cubano es muy exigente, muy preparado, y eso puede apreciarse en la literatura que lee”, aseguró, y para ilustrarlo citó una encuesta realizada en Ciudad de La Habana y en La Cabaña para analizar los textos preferidos por la gran masa de lectores durante esta gran fiesta de las letras.
“Los resultados son verdaderamente asombrosos. Entre los más comprados se hallaban excelentes propuestas de la literatura, como como Tagore, Neruda, e, incluso, un autor considerado habitualmente de minorías: Marcel Proust. Y eso por sólo referirme a escritores de otros países.
“Esto, es evidente, se debe a todo lo que se ha hecho en el país para promover la lectura, la buena lectura, partiendo del concepto del libro no como objeto comercial, sino como alimento espiritual que hace crecer a la gente.”
Por otra parte, Abel Prieto opinó que la grandeza del lector cubano no radica nada más en el hecho de comprar y disfrutar los libros, también se aprecia en su integración a las diversas actividades generadas en torno a la Feria.
“Este acontecimiento ya se ha convertido en un hecho cultural que integra la música, el teatro, la danza, la plástica y otras manifestaciones artísticas.
“Por cierto, en esta ocasión, cuando la Feria llegué a Santiago de Cuba, se proyectará un filme basado en Los siete contra Tebas, obra de teatro de Antón Arrufat. La dirigió Kiki Álvarez, un joven realizador cubano, y luego de su estreno en Santiago de Cuba se verá en el resto del país.”
“Ahora bien, resulta esencial tener bien claro que una vez terminada la Feria es importante que no se detenga el impulso del hábito de la lectura, hace falta seguirla promoviendo a través de mecanismos efectivos, como sucedió, por ejemplo, con los festivales organizados entre los universitarios recientemente.
“El Instituto Cubano del Libro y sus centros provinciales, las bibliotecas, las escuelas, tienen que seguir trabajando más, para que la literatura lleve luz hasta cada persona, la haga ver más lejos, pensar más.”

El azúcar en Matanzas

2008-02-27T14:55:00.000-08:00

Después de 25 años de investigación, Alberto Perret Ballester se sentó frente a la computadora y empezó a ensamblar “la barbaridad de cosas que había acumulado”, hasta que logró terminar su libro El azúcar en Matanzas y sus dueños en La Habana (Editorial de Ciencias Sociales.
El tema lo había fascinado desde su misma infancia, pues creció en Unión de Reyes en las proximidades de un central y, por tanto, supo bien de cerca lo que era eso, el azúcar, y todo lo que implicaba para el ser humano. Así que un buen se lanzó a profundizar en el tema y realizó una impresionante búsqueda informativa apreciable a simple vista en su texto, que se inicia a mediados del siglo XVI, con la llegada de las primeras cañas al territorio, y culmina con datos de 1992.
“La historia del azúcar en Matanzas está muy relacionada con el propio desarrollo integral de este lugar, puesto que debido al auge que tuvo esta industria Matanzas se fortaleció hasta llegar a convertirse en puntal del avance económico de la nación”, dijo Perret en la Oficina del Historiador de la Ciudad de Matanzas, tras realizarse la presentación del volumen, a cargo de Urbano Martínez Carmenate.
“Lo ilustra el hecho de que Matanzas fue la provincia que más azúcar fabricó en el país durante casi todo el siglo XIX. Llegó a totalizar más del 50 por ciento de la producción nacional, cuando ya Cuba se consideraba el primer fabricante mundial de ese producto.”
Durante la presentación, Ferret dialogó en torno a esos aspectos con Esteban Lazo, miembro del Buró Político del Partido, y con el novelista cubano Miguel Barnet, ambos sumamente conocedores del tema.
El azúcar... tiene una muestra iconográfica de 340 fotos y grabados, y un copioso apéndice con un mapa de los 618 ingenios que localizó en el territorio en esa etapa. Su autor destaca de manera especial las muchas curiosidades que se generaron a partir del desarrollo de la producción azucarera en esta zona, como el hecho de que fuera aquí donde primero se instalara una máquina de moler que funcionaba con vapor (en el ingenio Ácana, de Sidra), y la visita de un príncipe ruso, hijo de Nicolás II, al ingenio Las Cañas.
“Matanzas es una tierra de azúcar, estudiar eso me ha ayudado a comprenderla más”, dijo.

Otorgan Premio Anual de la Revista Matanzas

2008-02-26T19:02:00.004-08:00

Como parte de las actividades por la Feria Internacional del Libro Cuba 2008, se dieron a conocer los resultados de la segunda edición del Premio Anual de la Revista Matanzas, el cual reconoce a los mejores textos publicados en esa publicación.
El jurado lo integraron Urbano Martínez Carmenate (presidente), José Manuel Espino, Isolina Bellas Galbán, Yamila Gordillo y Lourdes Díaz.
Los resultados fueron los siguientes:
Mejor Poema: Ilustración, de Laura Ruiz
Mejor Cuento: La mesa está servida, de Norge Céspedes
Mejor artículo: La isla desde adentro, de Ulises Rodríguez Febles
Mejor Investigación Histórica: La Florida, de José Antonio Molina (Ciudad de La Habana)
Mejor: Ensayo: Sonetos a Gelsomina: Un viaje intertextual, de Leonel Valdivia (Camagüey)
Mejor Obra para niños y jóvenes: Trata de mirar, de Alejandro González (Camagüey)
Conjunto de ilustraciones: Obras de Sergio Roque

Revistas, criaturas perseguidas

2008-02-26T14:43:00.000-08:00

Las revistas son una especie de antología de las diversas manifestaciones del pensamiento humano. Una antología inmediata. Mientras un libro demora -por lo general- cierto prolongado espacio de tiempo en salir del proceso editorial y de la imprenta, las revistas se hacen y mueven con mayor rapidez. Esa agilidad contribuye bastante a que sean fundamentales para la visualización y el dinamismo de los procesos culturales contemporáneos. Y también, ya en un plano más práctico, a que sean aguardadas siempre con avidez por lectores que necesitan conocer lo último, el palpitar del saber humano.
Para hablar largamente de esas perseguidas criaturas, en el Museo Provincial Palacio de Junco se desarrolló este lunes el Coloquio PASAR REVISTA. Las revistas culturales hoy, con la intervención de representantes de prestigiosas publicaciones cubanas.
En la cultura, como en la vida misma, ningún fenómeno existe de manera independiente, todo se interrelaciona. De este modo, mientras se sucedían las intervenciones se produjeron referencias a revistas que dejaron huellas en su tiempo y hoy son puntos de referencia hacia los cuales mirar, como Orto, Avance, Orígenes, Ciclón, Lunes de Revolución.
De modo particular, Reynaldo González, Premio Nacional de Literatura, se refirió a sus propios antecedentes como ‘revistero’, que se remontan a su labor en Pueblo y Cultura, la cual fue la antecedente de la actual Revolución y Cultura. Luego comentó el nuevo entusiasmo que le ha nacido con La Siempreviva (“como sucede con todos los noviazgos recientes”, dijo), que acaba de dar a la luz su segundo número y se propone aportar luces a favor de la literatura.
Por otra parte, se valoró “el estímulo a la reflexión ensayística sobre múltiples asuntos (sociedad, política, economía, cultura, deporte...) que ha constituido una revista como Temas”, según afirmó Denia García Ronda, su subdirectora.
La Gaceta de Cuba, la revista cultural más ‘perseguida’ hoy en día, también se lanzó al ruedo. Norberto Codina, su director, reflexionó en torno a las diversas etapas (unas más felices, otras menos) por las que había pasado a lo largo de los años, hasta que a finales de la década del 80, bajo el impulso de Carlos Martí, Lisandro Otero, León de la Hoz, Reynaldo González y otros, tomó el camino que ha seguido hasta la fecha, tiempo durante el cual se ha reafirmado en la vanguardia de la intelectualidad cubana.
De la Revista del Vigía habló Laura Ruiz, su editora. Planteó que piensan reestructurarla, para buscar una mayor pluralidad en sus proyecciones. Resultó alarmante conocer las dificultades materiales que enfrenta esa publicación, al punto de haber tenido que reducir a un número doble su salida anual. Todo por falta de diversos materiales imprescindibles para su realización manufacturada. Laura también mencionó a Mar Desnudo, un proyecto digital que desarrolla junto al poeta Abel González Fagundo.
Por último, llegó el turno a la Revista Matanzas, la organizadora del coloquio. Lourdes Díaz, su directora, destacó cómo Matanzas rompía se elevaba sobre la provincia y se convertía en una publicación universal, al prestar sus páginas a creadores nacionales y hasta extranjeros de primera línea, con enfoques diversos.
Después que todo acabó, unos cuantos casi corrieron hacia la recepción del Palacio de Junco, en cuya mesa habían colocado algunas revistas para vender. Ningún lector puede resistirse cuando ve una revista cerca.

Andar sobre la luz de Vigía

2008-02-26T12:31:00.000-08:00

Ediciones Vigía acaba de presentar Andar sobre la luz, una bibliografía que abarca toda su labor desde que se fundara hace 23 años.
En el volumen se recogen datos esenciales (autores, editores, ilustradores, correctores, artesanos y recortadoras) de los 500 libros, revistas, sueltos, plegables y otras publicaciones que han editado en este periodo.
Agustina Ponce, directora de Vigía, agradeció de manera especial el aporte imprescindible de Driaxned Paz, que llevó la mayor parte del trabajo realizado para recopilar, detalle a detalle, los elementos recogidos en Andar sobre la luz.
Como editores se desempeñaron la propia Agustina, junto a Estela Ación y Gladys Mederos. El diseño lo concibió Rolando Estévez.

La historia es como la vida: con matices

2008-02-26T09:16:00.000-08:00

En su natal ciudad de Colón, Eduardo Marrero ha desarrollado una interesante carrera como historiador, cuyo mérito más reciente fue su libro Julián de Zulueta y Amondo. Promotor del capitalismo en Cuba, que le propició premios como el de la UNEAC y el de la Crítica Científico Técnica.
El personaje que estudió es sumamente contradictorio, y catalogado entre esos que tienen sobre sí más sombras que luces, y que por lo general algunos investigadores evaden enfrentarse a los mismos.
¿Por qué decidiste asumirlo?
La historia no es una suma de hechos y personajes positivos, tampoco una dicotomía; es un mosaico de matices, y desgraciadamente – es comprensible – abundan las publicaciones que tienden a exaltar valores patrios. Siempre me pregunto, ¿en dónde situar a los otros?, porque sin ellos no hay historia posible. También sucede como en la actuación, los personajes “negativos” son los que permiten desarrollar con amplitud e intensidad las posibilidades de la creación.
Zulueta estuvo involucrado en cuanto negocio sucio hubo en el siglo XIX cubano, desde la trata de africanos y chinos hasta el contrabando de harinas, de ahí su enorme fortuna que le posibilitó fijar muchas de las estructuras económicas que perduraron por años.
De tus cinco libros publicados, tres son biografías. ¿Intencionalidad?
El género te permite contar con amplitud; la figura es el pretexto para hablar de economía, política, vestuario, música, teatro... durante un período relativamente largo. Siempre digo que no se trata de escribir la historia de Roma sentado en el parque de Matanzas, sino de escribir la historia de Matanzas sentado en un parque de Roma; entonces lo local o regional -que siempre son relativos– se enmascaran o desaparecen.
¿Prejuicios hacia otros géneros?
Cada hecho exige un modo narrativo, cuando no funciona la biografía recurro a otras expresiones, incluyendo la novela y el cuento, que a veces te permiten decir más. El soslayar estos cauces hace que se pierdan muchas historias interesantes, y muchos historiadores. En Zulueta, por ejemplo, comienzo los capítulos moviendo el discurso del presente al pasado, una licencia poco inusual para la “historia pura” y que algunos amigos me censuraron en el manuscrito. Tal vez lo “negativo” del personaje y estas transgresiones han contribuido a la buena acogida del libro.
¿Y el futuro?
Más despejado. Ya está en proceso editorial - en Ediciones Matanzas – Julio Reyes Cairo, donde volvemos al empeño – es en coautoría con Miriam Hernández - de desacralizar al héroe, porque mientras más humanos sean son más reales. Fue un joven con una actuación increíble, asaltado por inquietudes políticas, existenciales, deportivas, cognoscitivas. Murió, o fue asesinado, precisamente en la búsqueda de esas respuestas. Son tantos los proyectos que estoy por pedir una segunda vida.

Los puentes ya se abrieron

2008-02-25T17:31:00.000-08:00

Un notable aporte para la comprensión de la literatura matancera resulta el libro Los puentes abiertos, del investigador Urbano Martínez Carmenate, dado a conocer hoy en el Museo Provincial Palacio de Junco.
Al presentar el volumen, el poeta y editor Alfredo Zaldívar señaló que se trata de un profundo recorrido por el panorama de las letras en este territorio desde sus mismos inicios hasta el 1844.
“Desde las alusiones a Matanzas por los cronistas de indias, comienza un viaje que no obvia los primeros textos escritos en la localidad, (aún cuando su valor no pase del documental), los espacios de vacío en que la producción literaria es nula o desvalorizable, la visón de los viajeros (pienso en el reverendo norteamericano Abiel Abot, uno de los primeros de tan ilustre saga, que aportaran a la historia local, otras miradas, y en el grabador francés Federico Miahle, imprescindible a la iconografía matancera); la llegada de la imprenta y las primeras publicaciones literarias (La Guirnalda) y las publicaciones históricas, el periodismo —en la que destaca la labor literaria de ese portento de modernidad que fue La Aurora—, la esclarecedora sección dedicada a la tertulia matancera con y con del Monte, la historiografía local, sus pioneros…”
Zaldívar destacó además “la clara exposición que hace el autor de la relación entre la ciudad y aquellos figuras que no siendo matanceros de nacimiento (Zequeira, Heredia, Plácido, Manzano, Tanco, Del Monte) dejaron aquí su traza, o pueden figurar con la misma plenitud que Milanés, en los cimientos de la matanceridad”.

La literatura es noticia

2008-02-25T15:00:00.000-08:00

La literatura es noticia de primera. La XVII Feria Internacional del libro Cuba 2008 empezó.
Más de 400 títulos, con una tirada de cerca de 620 mil ejemplares, se hallan en las librerías de las cuatro ciudades de la provincia en las cuales se desarrolla este acontecimiento: Matanzas, Cárdenas, Jagüey Grande y Colón.
En Matanzas, en la calle Medio, donde se concentran las actividades, este lunes se vio a lectores ávidos tras los textos que deseaban. Algunos se iban para sus casas con dos o tres ejemplares en sus manos, otros se iban con diez, quince, veinte y hasta más.
También han comenzado a efectuarse diversas actividades culturales, vinculadas al mundo de las letras: conferencias, coloquios, presentaciones...
Pedro Betancourt García, primer secretario del Partido en la provincia, dijo que se trataba de un hecho trascendental para la promoción de la lectura y para de este modo contribuir a que las personas sean cada vez más cultas, más preparadas en todos los sentidos.

Ediciones Matanzas: libros como puentes

2008-02-25T14:10:00.000-08:00

Ediciones Matanzas presentará en esta XVII Feria Internacional del Libro un total de 25 títulos, nacidos bajo la magia blanquinegra de la Risograph.
Alfredo Zaldívar, director de esa editorial, dijo que su propuesta en esta ocasión tiene el interés especial de venir con un rediseño editorial y gráfico, materializado a través de varias colecciones: La madrugada (Autores clásicos), La Aurora (Temas históricos), Cuarto menguante (para niños y jóvenes), Abra(noveles, inéditos), Puentes (contemporáneos), plaquettes de homenaje Manglar y uvero.
También publica la Revista Matanzas cada cuatro meses, la que dará a conocer sus premios anuales durante las celebraciones de la 17ma Feria en la subsede yumurina.
Desde el 2000, la digitalización de su labor ha propiciado una reanimación en sus diversos procesos. Aún así, el encuadernado y la compaginación se realizan de forma manufacturadas.
El arte final urge de recursos técnicos, muchas veces escasos, felizmente sustituidos por el colectivo de la imprenta.
Esta editorial da a luz además a las obras ganadoras de los premios nacionales Fundación de la Ciudad, José Jacinto Milanés y los Juegos Florales.
Ediciones Matanzas obtuvo por segunda vez, en el 2007, el Premio a la Mejor Edición y Diseño con el libro Tres Obras de Puskin, con traducción de Juan Luis Hernández Milián, edición de Alfredo Zaldívar, y diseño de Johann Enríquez Trujillo.
Se unió a sus lauros el Premio de Historia José Luciano franco por el libro El Castillo de San Severino, de Silvia Hernández Godoy.

Miradas de Vigía

2008-02-25T11:03:00.000-08:00

Fundada en abril de 1985, llega Ediciones Vigía con aires de renovación a esta XVII Feria internacional del Libro. Sorprende con primicias estableciendo una nueva etapa en su labor.
Se presentará el poemario A propósito del fast track, de Teresita Fornaris, donde por primera vez se incorpora la serigrafía a los trabajos de diseño manual, a cargo de Guillermo Rojas.
Gracias a la paciente faena de la bibliotecaria Driaxned Paz, después de 22 años se expondrán a los visitantes los archivos de Vigía. Contienen 445 obras que abarcan pergaminos, libros, plaquettes, revistas y sueltos.
A propósito del natalicio de la escritora yumurina Digdora Alonso, Ediciones Vigía escogió el marco de la feria para realizar la convocatoria del premio que llevará su nombre.
Además, se presentará el libro de Digdora Constelación de la paloma, bajo el sello de la editorial cienfueguera Reina del Mar.
También dará a conocer el volumen de autoayuda Vivir, crecer, vivir de la doctora Teté Oliva, con diseños de Manolo García.
En homenaje a Antón Arrufat, a quien se dedica esta fiesta del libro y la literatura junto a Graciela Pogolotti, se presentará el libro Manual de inexpertos (Título provisional), que incluye 17 poemas del escritor (algunos inéditos).
El diseño y las ilustraciones son de Rolando Estévez.

Aldabón, la poesía y otros toques a las puertas de la literatura

2008-02-24T06:42:00.000-08:00

La poesía (y muy buena poesía, por cierto) predomina entre las propuestas que para esta Feria del Libro trae Ediciones Aldabón, perteneciente a la Asociación Hermanos Saíz, de la provincia de Matanzas.
De los siete volúmenes que presentará en esta ocasión, cuatro son dedicados a ese género literario que, según José Lezama Lima, es “misterio clarísimo” o “claridad misteriosa”, y también “resurgimiento del verbo”.
Celebrada novedad resultó la publicación de Las cordiales aldeas, del poeta Valery Shamshurin, una de las voces fundamentales de la literatura rusa contemporánea, escuchada en tierras matanceras gracias a la traducción de Juan Luis Hernández Milián.
También fueron muy bien recibidos El arte de aprender a despedirse, de Damaris Calderón, que se adentra en el drama del viaje; La desnudez del ángel, de José Manuel Espino, quien mediante el haiku da a la luz sus búsquedas poéticas; y Encima de chapas de refresco, de Teresa Fornaris, cuyos versos poseen una rara fuerza lírica, y lanzan a la vez rayos de luz y ráfagas de sombras, como sucede en la vida cotidiana.
Además de estos volúmenes de poesía, Ediciones Aldabón publicó el pasado año dos obras de teatro: Zu, de Tania Jiménez, y Restauración, de Javier Mederos, así como Historia Clínica de un héroe, de Norge Céspedes, un libro “testificante del altruísmo de nuestro Martí”.

Fresco torrente de libros

2008-02-24T06:39:00.000-08:00

El libro se impone abrumadoramente, lo inunda todo con su presencia. Las ciudades se vuelven libros. En las calles, en las paradas, libros. En el trabajo, en la casa, en cualquier otra parte, libros.
Quizás por única vez en el año, las grandes colas no se hacen frente a bodegas, mercados agropecuarios, placitas u otros establecimientos de ese tipo. Lo que se llena de gente son las librerías y kioskos en donde se puede acceder a esas mágicas puertas de papel, que llevan a lo más profundo del ser humano, a su historia, a su experiencia, a su imaginación.
Suelto va el río, decía José Jacinto Milanés en uno de sus versos, al contemplar el agua fresca, resbalando a toda carrera, tal vez por el cauce del San Juan. Otro río corre ahora por Matanzas: un río de libros. Un río que, para más, también lleva su caudal a otras tres ciudades de esta provincia: Cárdenas, Colón y Jagüey Grande
Así, como fresco torrente, la Feria Internacional del Libro ha llegado, se iniciará este lunes 25 de febrero, y se extenderá hasta el próximo domingo 2 de marzo, tiempo suficiente para que cada cual mitigue su avidez de letras, de conocimientos, consiguiendo el título o, como seguro ocurrirá en la mayoría de los casos, los títulos que ya se le han atravesado entre los párpados, como diría Eduardo Galeano.
Ofertas hay, y corren a cargo de editoriales nacionales y locales (Matanzas, Vigía y Aldabón) que las brindan a manos sueltas, pues sus propuestas abarcan diversos temas: literatura para adultos e infantil, historia, filosofía, economía, política, ciencia y técnica, deporte...
Por otra parte, en cada localidad se organizarán actividades paralelas que darán un matiz de fiesta amplia, de fiesta innombrable a esta nueva edición de la Feria del Libro. Habrá presentaciones de textos, lecturas de escritores, conferencias, coloquios...
“En la vendimia/ habrá quien apisone/ mi corazón”, asegura un haiku del poeta matancero José Manuel Espino. Parodiando en algo lo que afirma, podría decirse que en la vendimia de esta Feria, siempre habrá un libro, o alguna propuesta cultural que apisone el corazón de quienes se lancen a vivir a fondo esta aventura de las letras que ya casi empieza.

Pogolotti y Arrufat serán bienvenidos en Matanzas

2008-02-20T14:37:00.000-08:00

En la provincia de Matanzas serán muy bien recibidos Graziella Pogolotti y Antón Arrufat, a quienes se dedica la Feria Internacional del Libro Cuba 2008.
Ambos reconocidos escritores recibirán homenajes especiales en suelo matancero, en el cual se desarrollará esa gran fiesta del libro desde el próximo lunes 25 de febrero hasta el domingo 2 de marzo.
De la ensayista y crítica Graziella Pogolotti (Premio Nacional de Literatura 2005) se presentarán sus libros El ojo de Alejo, Experiencia de la crítica y Las polémicas culturales de los 60, en una actividad que se efectuará el primero de marzo en la Galería Provincial de Arte Pedro Esquerré.
En el caso del dramaturgo, narrador, poeta y ensayista Antón Arrufat (Premio Nacional de Literatura 2000), tendrá la particular satisfacción de ver publicados dos nuevos volúmenes suyos en casas editoriales matanceras.
Ediciones Matanzas dará a conocer Las máscaras de Talía, un ensayo en el que profundiza en torno a la obra de la escritora cubana Gertrudis Gómez de Avellaneda. Alfredo Zaldívar asumió la edición de esta propuesta, y Johann E. Trujillo el diseño. Se presentará el 29 de febrero en la filial provincial de la UNEAC.
Manual de Inexpertos se titula el cuaderno conformado por 18 poemas inéditos suyos que le ha preparado Ediciones Vigía, con diseño de Rolando Estévez, y que se pondrá a disposición de los lectores en propio día 29, pero en Ediciones Vigía.

Además de estas presentaciones, Pogolotti y Arrufat serán bienvenidos mediante otras actividades culturales que servirán para rendirle el homenaje que merecen por sus sólidos aportes al desarrollo de la literatura cubana.

Email inédito de Faulkner gana Premio de Amor Varadero

2008-02-20T13:48:00.000-08:00

Con el poema “Último email inédito de Faulkner”, Luis Pérez de Castro (residente en la provincia de Villa Clara) ganó el Premio de Amor Varadero 2008, en el que participaron más de 200 poetas cubanos.
En esta XXVII del certamen, se otorgaron menciones a “Casa Paralela”, de Carmen Hernández Peña (de la provincia de Ciego de Ávila), “Amante de Safo”, de Gilberto Alonso (de Matanzas), y “Pornográfica intromisión de la mujer cuadrada dentro de un cuarto oscuro”, de Ronel González (de Holguín).
Los poetas Félix Contreras, Sidroc Ramos y Juan Luis Hernández Milián integraron el jurado, cuyo veredicto se dio a conocer el 14 de febrero, Día de los enamorados, en una ceremonia en la cual participó Carilda Oliver Labra, Premio Nacional de Literatura, quien realizó una lectura de algunos de sus textos dedicados a esa temática.
Durante la actividad, se presentó el libro “Sínodo de María”, de Hugo Odelín Santana, ganador en el 2007 de este reconocido concurso literario, auspiciado por la Casa de Cultura de Varadero.

El cuento del siglo XXI (II)

2008-02-06T07:23:00.000-08:00

Además de publicar libros fundamentales para el desarrollo del cuento(como Música de Fondo, de Daneris Fernández, y Confesiones on line, de Mabel R. Cuesta), Ediciones Aldabón aportó una singular antología del género en la Matanzas del XXI: La Hora 0.
Compilada y editada en 2005 por Isnalbys Crespo y Alberto Abréu, presentó como carta credencial una selección orientada hacia la heterogeneidad, hacia la recepción de “los diferentes imaginarios y sujetos hacia los que se explaya la escritura del cuento de principio de siglo (...) y la pluralidad de registros dentro de la cual conviven varias promociones de autores”, según se alertaba en el prólogo del volumen.
Recogió un total de 27 autores, cuyas soluciones al enfrentar el hecho artístico son muy diversas, como se aprecia en las secciones en que se organiza la propuesta en dependencia de cada perspectiva.
Así, hay una dedicada “al espacio textual, los delirios de la fabulación y las jugarretas del lenguaje en sus batallas por nombrar lo real, desmontarlo, haciendo aflorar su contrasentido”, en la que textos de Aramís Quintero y, sobre todo, de Charo Guerra sobresalen (Charo, por cierto, acaba de publicar un libro de cuentos en una editorial nacional, donde seguramente reúne estos y otros publicados en revistas).
Mientras las otras secciones abordan la relación hombre-mujer, al tema de la negritud, al cuento breve, a la literatura gay y lésbica.
Junto a narradores ya conocidos por la publicación anterior de algún libro: Alberto Abréu, Mabel, Daneris, Aramís, José Menocal, Teresa Cárdenas, Elvira García Mora, Alfredo Chacón Zaldívar..., salieron a la luz otros que empezaban: Jorge Sabido, Dianelys Pérez, Ever Poll, Josué Pérez Molina, Lenin Masó, Arturo Fernández Pastrana..
Llama la atención que junto a los narradores “habituales” da cabida a varias poetas que habían comenzado a incursionar con éxito en el cuento, como era el caso de Mae Roque, Mabel Diez, Javier Mederos (también dramaturgo) y Loreley Rebull.
Carilda Oliver Labra se incluyó a partir de que en 2004 Letras Cubanas diera a conocer una carta que tenía bajo la manga: el libro de cuentos A la una de la tarde, con historias que había escrito a lo largo de su vida, elogiadas pródigamente por Antón Arrufat en uno de los ensayos de El hombre discursivo.
En La hora 0 también debe destacarse el relato “Fiebre de Girasol”, ganador de una edición de la Bienal de Narrativa de Colón, y recogido por Chacón Zaldívar en su libro El Caballo y las voces (Ediciones Matanzas, 2006). “Fiebre de Girasol” establece un efectivo diálogo intertextual con Cartas a Theo, de Van Gogh.
Quiero referirme además a las obras de Alberto Abréu, a las que puso en la antología, y a las que aun permanecen inexplicablemente inéditas. Tiene un solo libro de cuentos editado: El gran mundo. Sin embargo, por lo que él mismo confesó, en la casa, engavetados, mantiene dos o tres. Algunos pudieron escucharse en una lectura ocasional por ahí. La marginalidad seguía siendo la línea fundamental, pero ya con un estilo más depurado, más profundo.
La multiplicidad de miradas, de modos de hacer, es una característica distintiva en el panorama general de la cuentística contemporánea cubana, como afirma el escritor granmense Yunier Riquenes en un artículo publicado no hace mucho en la revista El Caimán Barbudo.
La hora cero, con sus búsquedas, con sus alumbramientos en torno a zonas no exploradas de la narrativa en el territorio, avizora lo que pudiera ser un futuro promisorio en el cultivo del género.

El cuento del siglo XXI (I)

2007-12-31T08:04:00.000-08:00

En el transcurso del aun temprano siglo XXI, se han publicado unos quince libros de cuentos para adultos, concebidos por escritores nacidos o residentes en la provincia de Matanzas, en su mayoría bastante jóvenes y por tanto, hecho lógico, enfrascados en una lucha inicial por definir sus voces, sus estilos.
Tal ‘abundancia’ contrasta con la última década del siglo XX, momento en el que (debido sobre todo a las carencias materiales del llamado período especial) se produjo una profunda sequía editorial. Por suerte, al menos dejó dos volúmenes recordables: El gran mundo, de Alberto Abréu, y Cuentos de sombras, de Aramís Quintero.
Otra historia es la del siglo XXI, sobre todo porque trajo una “apoteosis de la palabra impresa”, como denominara el poeta Reynaldo García Blanco al nuevo panorama editorial planteado en 2000, tras el surgimiento del Sistema de Ediciones Territoriales, apoyado en las posibilidades de la tecnología de impresión digital RISOGRAF.
Como en el resto de las provincias, Matanzas contó así con una casa editora para difundir las producciones literarias de los autores locales, hasta ese momento atados de manos pues les era complejo acceder a las también deprimidas editoriales nacionales.
Aunque pudiera decirse que la poesía, la literatura infantil y la investigación histórica son los géneros más publicados desde esa etapa, los narradores también han aprovechado bien esa oportunidad.
Entre otros volúmenes de narraciones breves, en este nuevo siglo han salido a la luz: Asunto de familia (Ediciones Matanzas –EM-, 2001), de José de Jesús Márquez, Cuentos no velados (EM, 2003), de Eugenio Leiva Elías, y La anunciación (EM, 2002), de Pijín Pastrana Acosta, cuyas propuestas, si bien poseen logros parciales no son de las más significativas, debido sobre todo a desbalances tanto en el orden estilístico como en el abordamiento de los temas.
De manera indudable, textos de mayor calibre en su concepción estética integral resultan: Agua de Lavanda (EM, 2005), de Elvira García Mora, Paisajes en el borde (Ediciones Aldabón, 2005), de Isnalbys Crespo, y Variaciones de Claroscuro (EM, 2005), de José Rodríguez Menocal.
En los tres casos, hay ya voces, estilos, poéticas bien definidas y que saben indagar a fondo, con pericia y perspicacia, en las zonas cognoscitivas en las cuales se mueven. Pudiera señalársele, sobre todo a Paisajes... y a Variaciones..., la diferencia de calidades que existe entre algunas de las narraciones, lo cual va en contra del libro como todo, como producto artístico página a página, renglón a renglón, palabra a palabra.
En ese sentido, quizás las propuestas ‘más completas’, y la vez las más significativas, sean dos presentadas en 2003 por Ediciones Aldabón: Música de fondo, de Daneris Fernández, y Confesiones on line, de Mabel Rodríguez Cuesta.
Si bien cada uno asume el hecho literario desde perspectivas escriturales bien alejadas, es común para ambos casos la sutileza a la hora de resolver las disyuntivas que frente a la vida cotidiana se plantean sus personajes.
Daneris lo hace desde una visión más clásica, cercana a Hemingway, a la literatura norteamericana; Mabel se presenta ‘menos convencional’, y en cierta forma recordando a la Nathalie Sarraute de Tropismos.
Acaso constituya eso: la diversidad estilística (a lo que se debe agregar también la temática), uno de los aspectos esenciales que han dado perfil distintivo a la labor de los orfebres de la cuentistica matancera en estos albores del siglo XXI.

Dan a conocer ganadores del concurso Fundación de la ciudad de Matanzas

2007-10-03T12:27:00.000-07:00

Ya se dieron a conocer los ganadores del concurso literario Fundación de la Ciudad de Matanzas, que en esta primera edición había convocado en los géneros de poesía, novela y ensayo.
Según una nota de prensa del Comité Organizador del certamen, el habanero Daniel Díaz Mantilla recibió el premio en poesía por su cuaderno Los senderos despiertos, escogido por un jurado que integraron Ricardo Alberto Pérez, Arístides Vega Chapú e Israel Domínguez.
Mientras, Demonios en La Habana (o La Historia Oculta tras la Muerte del Obispo Montial), del también habanero Jorge Fernández Crespo, triunfó en novela, según el criterio del jurado, formado por Laidi Fernández de Juan, Jorge Ángel Hernández Pérez y Laura Ruiz Montes.
En ensayo, las matanceras Marta Silvia Escalona y Silvia Hernández Godoy ganaron con la propuesta El urbanismo temprano en la Matanzas intrarríos (1693-1840). En este caso, los textos fueron evaluados por Víctor Fowler, Yamil Díaz y Norge Céspedes.
El evento lo ha organizado el Centro de Promoción Literaria José Jacinto Milanés, Ediciones Matanzas y el Centro del Libro y la Literatura , con el auspicio de la Dirección Provincial de Cultura y los Órganos de Gobierno del municipio y la provincia.
El 12 de octubre, fecha en que se conmemora el aniversario de fundación de Matanzas, se entregará oficialmente el premio, consistente en Diploma, Trofeo, 5000.00 pesos (MN), y la publicación del libro por Ediciones Matanzas.

Por primera vez Premio de la Crítica para libro matancero

2007-09-27T07:21:00.000-07:00

Con el libro Más horribles que yo, del escritor Luis Lorente, Ediciones Matanzas ha recibido por primera vez en su historia el Premio de la Crítica, reconocimiento anual que distingue las mejores propuestas literarias publicadas en toda la Isla.
Editado por Alfredo Zaldívar, y con diseño de Johann E. Trujillo, el volumen se presentó con gran éxito en la Feria Internacional del Libro del año pasado y sorprendió por su notable calidad integral.
Según afirma Zaldívar, “Más horribles que yo recoge poemas y prosas en su mayoría de temas y personajes matanceros, textos en los que asumen papel esencial el fino humor y sobre todo la memoria, como provocación y evocación”.
Luis Lorente, nacido en la matancera ciudad de Cárdenas en 1948, ha publicado ya unos cuantos volúmenes. Esta es la segunda vez que gana el Premio de la Crítica. Antes le habían adjudicado también galardones como el David y Casa de las Américas.
En esta nueva edición del Premio de la Crítica, correspondiente al 2006, triunfaron otros nueve libros: los poemarios Born in Santa Clara, de Sigfredo Ariel, y Catch and release, de Reina Maria Rodríguez; los ensayos Calzar el coturno americano, de Elina Miranda, y Los nuevos paradigmas: prólogo narrativo al siglo XXI, de Jorge Fornet; las novelas Las edades transparentes, de Lourdes González, y Perro Viejo, de Teresa Cárdenas (para niños y jóvenes); los libros de cuentos Ámbito de Hipermestra, de Mercedes Melo, y Corazón de libélula, de Nersys Felipe (para niños y jóvenes); y el Teatro escogido, de Eugenio Hernández.
Seis editoriales fueron reconocidas en total: Letras Cubanas y Unión encabezan los premios, con tres en cada caso, y uno cada una obtuvieron Matanzas, Oriente, Casa de las Américas y Alarcos.

El Jurado, integrado por Enrique Saínz (Presidente), Ivette Vian, María Elena Llana, Nara Araújo, Jesús David Curbelo, Norge Espinosa, Alex Pausides y Reinaldo Montero, sesionó en el Centro Cultural Dulce María Loynaz de esta capital, donde será otorgado oficialmente el Premio, el 22 de octubre a las cinco de la tarde.

Vigía publica poema inédito de Digdora Alonso

2007-09-26T12:24:00.000-07:00

En un pergamino finamente elaborado, Ediciones Vigía acaba de publicar un poema inédito de Digdora Alonso, notable escritora fallecida el pasado primero de junio en su natal ciudad de Matanzas.
El poema se titula Incógnita. El diseñador Rolando Estévez, uno de los grandes amigos de la poetisa, lo halló entre la papelería que ella le legara y que, para beneficio general de la cultura cubana, podrá consultarse libremente en un pequeño archivo inaugurado en Vigía.
Además de presentarse el pergamino, como parte del agradecimiento a su aporte intelectual se colocó una placa de cerámica con un poema suyo frente a la margen del río San Juan, justo a un costado del parque que rememora a los emigrantes canarios fundadores de Matanzas
Entre los libros más significativos publicados por Digdora Alonso a lo largo de su vida, se encuentran Yo, mi desconocida, Bajo el hongo, Como un ángel cierto, Rosa de Jericó y otros poemas, Contemplaciones y Casi invisible al atardecer.
El año pasado Ediciones Matanzas había dado a la luz Pájaro y Luna, una antología en la que se hacía una selección de los poemas en los que Digdora Alonso ha reflexionado en torno a la naturaleza, sin duda uno de sus más frecuentados temas.

Incógnita
¿Dónde está el cementerio de los pájaros?
¿A qué lugar remoto y desconocido
emprenden su último y definitivo vuelo?
Algunos los he visto morir, casualmente,
por el impacto brutal de un autobús
o la criminal audacia de un tirapiedras
Pero los otros, ¿en qué lugar reposan?
¿O es que acaso nunca mueren, sino
que un día, volando simplemente,
se vuelven aire, luz, color o música?
¿Serán ellos los únicos y privilegiados seres
Que entran sin reparo al Paraíso?Creo que nadie nunca lo sabrá.

El Quijote hermana hombres

2007-09-07T10:08:00.000-07:00

Una curiosa anécdota que en 1885 le ocurrió a su padre (un general mambí) en Ciénaga de Zapata, sirvió como punto de partida para que la escritora Dulce María Loynaz (1902-1997) reflexionara en torno a esa gran novela que se llama Historia del Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha.
La poeta cubana señalaba, de manera específica, los grandes valores humorísticos de esa obra universal. Lo hizo durante el discurso que pronunciara en 1993 al recibir oficialmente el Premio Cervantes de Literatura.
Al publicarlo en Cuba, Dulce María lo tituló “La risa, cuando puede participarse, hermana a los hombres”. A continuación, reproducimos algunos de sus más interesantes fragmentos:

“En su libro Memorias de la Guerra cuenta mi padre, el general Enrique Loynaz del Castillo, cómo, recorriendo la Ciénaga de Zapata durante la campaña de 1885, vino a dar a un claro del bosque donde un oficial del ejército español dormía con la cabeza apoyada en un libro. Al ruido de pisadas en las hojas secas despierta el durmiente que viéndose sorprendido escapa dejando abandonados en el suelo un estuche de cuero y el libro que le sirviera de almohada. Mi padre recoge ambas cosas, entrega al oficial que le acompaña el estuche donde brillaba la rica joya y retiene el libro en cuya cubierta empieza a leer: Historia del Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha por don Miguel de Cervantes y Saavedra.
Continuando la marcha por la inhóspita zona, mi padre y sus compañeros se extravían y tras caminar un buen trecho, rendidos de fatiga, se sientan en el tronco de un árbol derribado. Mi padre abre el libro y empieza a leer para sí, y luego se interrumpe con risa que no ha podido contener.
-¡Siga, siga riendo! -dicen los otros-, que esa risa nos hace pensar que ya usted encontró el modo de salir de este infierno-. Mi padre vuelve a leer el párrafo que provocó su hilaridad, esta vez en voz alta. Y todos ríen juntos, como si, en efecto, ya vieran resuelta la angustiosa situación.
La risa, cuando puede participarse, hermana a los hombres. Por otra parte no es difícil llorar en soledad y, a cambio, es casi imposible reír solo.
La risa es una sustancia casi volátil, quiero decir difícil de conservar. Lo que hacía reír a nuestros abuelos ya hoy no nos hace reir (...)
Por eso considero importante detenerme en resaltar esta faceta del libro inmortal (...)
Mi padre lee algunos pasajes del Quijote y ríe. Pero, ¿dónde se encontraba mi padre?, en la más difícil de las situaciones, perseguido y extraviado en plena selva tropical. Las condiciones no podían ser más adversas y, sin embargo, mi padre ríe tan espontáneamente que su risa es contagiada a sus compañeros. ¿Quién hizo el milagro? Un hombre que vivió hace cuatrocientos años y lo suscitó con palabras escritas en un papel.
A lo largo de los siglos este libro ha sido leído, releído y comentado. Es difícil hallar otro con tanta repercusión en los hombres de distintos tiempos y distintos países (...)
Hay quien pretende que Cervantes solo se propuso ridiculizar y por tanto erradicar los libros de caballería tan en boga en su tiempo. Rechazo esta tesis: Me parece que rebaja el mérito del gran escritor y de la gran obra.
Equivaldría a decir que Cervantes apuntó a una codorniz y cobró un águila real.
Nunca me he afiliado a las teorías casuales, creo que en todo hay un origen y un propósito (...)”

Un poeta que atraviesa puertas de papel

2007-07-31T10:20:00.000-07:00

Ese gran poeta cubano que se llama José Kozer quería viajar a Matanzas, donde, Ediciones Vigía y otros esfuerzos mediante, había aparecido Réplicas, el primer libro suyo publicado en tierras cubanas.
Una noche de 1998 Alfredo Zaldívar, entonces director de Vigía, le puso ese volumen de versos en las manos y José Kozer lo dijo: con el fondo de su alma añoraba caminarla, pasearla, recorrer con detenimiento su plaza.
Ahora se cumple su deseo: ha viajado, viaja a todo lo largo y ancho de esta ciudad, y lo hace como ha hecho muchos otros viajes en su existencia: a través de la literatura, cuyas puertas de papel le han permitido desplazarse por encima de geografías y épocas.
Definitivamente ha llegado, como él quería, y el testimonio de su presencia se halla en las páginas del último número de la Revista Matanzas (correspondiente a enero-abril de 2007), que le dedica un dossier revelador de su luz.
Como plato fuerte se han servido cuatro textos suyos inéditos, en los que una vez más se aprecia que su obra “se sitúa en el mismo centro de la expresión cubana universal”, como bien se dice en el prólogo de No buscan reflejarse, una antología de sus versos que Letras Cubanas le editara en 2001.
Obra, por cierto, con una “prodigalidad tumultuosa” en la que se refleja cómo hace, o, mejor, cómo vive la poesía: a plenitud, de manera desaforada (al punto que alguien dice que hasta la fecha, cumplidos ya sus 67 años, ha escrito más de 7 mil poemas -y sigue).
José Kozer también se revela ante nuestras miradas con las profundidades que saben verle en cuatro materiales reflexivos en torno a su producción artística, publicados igualmente en esta nueva entrega de la Revista Matanzas.
Carlos García, por ejemplo, se refiere a la nada superficial “noción kozeriana de tropicalidad, de la cual el poeta deriva una reflexión estética muy seria sobre la literatura latinoamericana contemporánea (...), que lleva directamente al llamado neobarroco poético”.
Mientras, Victor Sosa advierte que “hace uso de varias estrategias discursivas: coloquialismo, oralidad aparente, libre fluir de la conciencia, omnipresencia del yo poético que se impone para parodiarse, para auto-mofarse y negarse finalmente a sí mismo”.
Un poeta ha atravesado puertas de papel y, ya ven, aquí se halla, riendo entre nosotros, en la ciudad en la que había soñado estar algún día.

Pita, mención en el Mangle Rojo

2007-07-18T16:26:00.000-07:00

Con el cuaderno Los legados del error, el poeta Luis Lexandel Pita (Jovellanos, 1972) obtuvo mención en el concurso literario nacional Mangle Rojo 2007, convocado por la Asociación Hermanos Saíz, de Isla de la Juventud.

Pita ha publicado varios libros, además de obtener reconocimientos en importantes certámenes literarios nacionales como el José Jacinto Milanés y el Nosside del Caribe. Aparece en antologías como Cuerpo sobre cuerpo sobre cuerpo, de Letras Cubanas, y La última cena, de Ediciones Matanzas.

En esta nueva edición del Mangle Rojo, en la categoría de poesía compitieron en total unas 50 propuestas.

Pájaro y Luna

2007-04-29T10:08:00.000-07:00

La antología Pájaro y Luna (Ediciones Matanzas, 2006) recoge una exquisita selección de los poemas en los que Digdora Alonso ha reflexionado en torno a la naturaleza, sin duda uno de sus más frecuentados temas.
Rolando Estévez, también poeta, se encargó de escoger los textos, tomando como base los libros Como ángel cierto (Unión, 1988), Casi invisible al atardecer (Matanzas, 1984), Yo, mi desconocida (Unión, 1998), Contemplaciones (Unión, 2004), Rosa de Jericó y otros poemas (Vigía, 2004), y algunas composiciones inéditas.
Según afirma Gaudencio Santana, editor de este volumen, se trata de versos “en los cuales conversa con nosotros un pájaro, una araña, un gato que recuerda el haber sido un dios”, signos elementales “que Digdora va llenando de contenido, como un deseo propio por trascender aparentes insignificancias y llegar a decirle a los seres humanos que a veces lo que menos llamativo nos resulta es esencia de la poesía”.
O, mejor, esencia de lo que es el hombre, pues la verdad es que en el fondo ella toma a la naturaleza, parte de la naturaleza para arribar al hombre, a su existencia en sentido general (a sus inquietudes, a los movimientos de su alma, de su vivir cotidiano).

Después de acompañar a Wiliam Jones

2007-04-29T10:03:00.000-07:00

Después de acompañar a Wiliam Jones se titula el volumen de poesía que la Editorial Letras Cubanas le ha publicado a Israel Domínguez, joven escritor nacido en Villa Clara en 1973, y residente en la ciudad de Matanzas desde hace algunos años.
Cerca de 60 poemas recoge este libro que es sobre todo vida pura, sensación en vivo, pues explora a fondo las palpitaciones de la cotidianidad y percibe con exactitud sus contrapunteos, su diversidad y la vez su unidad (polos opuestos se atraen), reflejo directo de la propia dimensión del alma humana, asombrosa por lo compleja que es.
Como dice la física, la energía no desaparece así como si nada, sino que se transforma, y luego renace dándole fuerzas a nuevas formas. De este mismo modo Israel Domínguez retoma (y modela creadoramente a su manera) la aridez y la ironía con que en su momento trabajaron la materia poética los norteamericanos T.S.Eliot y Ezra Pound, santos de su devoción.
Los temas ‘novedosos’ ya se han agotado hace mucho tiempo. Todo lo que se ha hablado o escrito a lo largo de los siglos ha tenido un único punto de partida: el hombre y en torno a esa criaturita al parecer inacabable se han rellenado toneladas de papel. Después de acompañar a Wiliam Jones aporta en ese sentido lo único que en verdad puede aportar cualquier buen libro: una perspectiva diferente a la hora de reflexionar, de sentir los asuntos comunes de todos los tiempos: la vida, el amor, la muerte, la religión, las relaciones humanas, la sociedad...
Aunque ríspidas como algunos de los pensamientos a los que dan forma, las palabras de Israel Domínguez parten siempre de la sencillez, que no es tan fácil lograr como parece y necesita para materializarse habilidades, sabidurías notables.
Antes que Después de acompañar a Wiliam Jones, ya Israel Domínguez había publicado otros libros como Hojas de Cal (Editorial Abril, 2001), Collage mientras avanza mi carro de equipaje (Ediciones Vigía, 2002) y Sobre un fondo de arena (Colección Sur, 2004). Entre los premios que ha ganado están: Calendario 1999, José Jacinto Milanés y Dador.
Es, no hay dudas, un artista que va creciendo, verso a verso, humildemente, pero con una mirada siempre muy singular.

Poetas en Matanzas VI

2007-03-29T12:03:00.000-07:00

En 1958, la Peña Literaria de Matanzas dio comienzo a una tradición que se ha extendido ya por varias generaciones de escritores de este territorio: la publicación de un antología en la que se recogen a creadores que vivan (hayan nacido o no aquí) y estén realizando su obra artística en este territorio.
Esta iniciativa se retomó sucesivamente en 1965, 1979, 1986, 1999 y ahora, justo a finales del pasado año, acaba de reactivarse con el volumen Poetas en Matanzas VI, publicado por Ediciones Matanzas.
Alfredo Zaldívar, Yanira Marimón y Leymen Pérez fueron los encargados de realizar esta nueva selección en la que se incluyeron a 48 autores, “de todas las tendencia, (...) generaciones, de las escuelas más disímiles y los credos estéticos más antagónicos”.
En el texto aparece una gran diversidad de firmas que va desde Carilda Oliver Labra, Digodora Alonso y Juan Luis Hernández Milián hasta Laura Ruíz, Zaldívaz, José Manuel Espino y Mae Roque, Israel Domínguez, Yanira, Leymen y Gaudencio Rodríguez Santana.
Según declara en el prólogo Alfredo Zaldívar, no es exactamente una antología con el sentido en que se le conoce hoy en día, sino que se trata más de una muestra de lo que se está haciendo en materia poética en cada rincón de la provincia de Matanzas.
Johann Enrique Trujillo realizó un muy atinado y vistoso diseño de este volumen, al cual le incorporó en interior las fotos de cada uno de los autores.

A cuatro municipios matanceros llegará la Feria del Libro

2007-01-31T14:21:00.000-08:00

A cuatro municipios de la provincia de Matanzas llegará la XVI Feria Internacional del Libro del 19 al 25 de febrero, etapa durante la cual se comercializarán unos 800 mil volúmenes y se desarrollará además un amplio programa de actividades culturales colaterales.

Cárdenas, Colón, Matanzas y Jagüey Grande asumirán la organización de esta fiesta de las letras, que tiene en Argentina el país invitado de honor, y se dedica al poeta, narrador y ensayista César López, Premio Nacional de Literatura, y al historiador Eduardo Torres Cuevas, Premio Nacional de Ciencias Sociales.

En más de 40 puntos de venta ubicados en esos territorios se ofertarán unos 400 nuevos títulos de diversas temáticas y géneros, entre los cuales estarán los producidos por las editoriales locales Matanzas y Vigía.

Habrá un especial contacto entre los autores y el público en las cerca de 70 presentaciones de libros que se efectuarán, y también en los espacios literarios previstos, como es el caso del Café Mezclado.

Igualmente se realizarán exposiciones de diseño y fotos, conferencias y coloquios como el que girará en torno a la Revista Matanzas.

Casa 2007 para Alberto Abréu Arcia

2007-01-26T13:25:00.000-08:00

Con "Los juegos de la escritura o la (re) escritura de la Historia", el escritor matancero Alberto Abréu Arcia ganó el premio Casa de las Américas 2007, en ensayo de tema artístico-literario.

Narrador, crítico de arte y ensayista, Abréu Arcia (Cárdenas, 1961) ha publicado los libros “Virgilio Piñera: un hombre, una isla”, Premio UNEAC de Crítica 2001, y “El gran mundo” (cuentos, 1996).

La obra suya que acaba de triunfar en el Casa 2007 destaca por “la exhaustividad y originalidad de la investigación sobre la cultura cubana contemporánea, la ambición de su objeto y la relevancia de las cuestiones que analiza”, según afirma el acta de premiación.

El jurado de esa categoría lo integraron el mexicano Víctor Barrera Enderle, la argentina Claudia Gilman y el cubano Víctor Fowler, quienes además otorgaron menciones a Oscar Rivera-Rodas, de Bolivia, por “El cosmopolitismo en las letras hispanoamericanas”, y a Julieta Leo Almaguer, de México, por “Las sagradas letras de Paradiso. Un estudio sobre el hermetismo de José Lezama Lima”.

Por otra parte, en este prestigioso certamen internacional los argentinos Susana Silvestre y Rafael Spregelburd triunfaron en los géneros novela y teatro respectivamente, mientras la uruguaya Edda Fabbri se llevó el primer lugar de literatura testimonial, y Ana Maria Gonçalves el de literatura brasileña.

José Manuel Espino: Sueños de una noche de verano y otras historias

2006-11-01T15:55:00.000-08:00

José Manuel Espino (Colón, 1966) no cree en la inspiración. Nunca se ha levantado a media madrugada por temor a que se le vaya una idea. Siempre duerme tranquilo y va al encuentro de la creación entre ocho y diez de la mañana, aunque no niega que a veces amanece con mejor disposición para lidiar con las palabras.
Si bien su modus operandis como escritor no es tan romántico como algunos desearan (lo que tal vez debe a la visión práctica del economista que fue), en verdad tiene una sensibilidad artística poderosa que lo ha llevado a escribir montones de libros (la mayoría de literatura infantil) ganadores de montones de premios nacionales y, sobre todo, preferidos por sus principales lectores: los niños.
Las fervorosas lecturas de Borges y Gastón Baquero lo han convencido de que, luego de tantos siglos, en escritura las combinaciones totalmente nuevas se agotaron y no queda otro remedio que fabular sobre lo ya hecho, reescribir: “La absoluta originalidad es una vacua pretensión”, dice. Así, parte de su propia obra, se basa en el juego, en el homenaje mismo a la cultura.
Lo otro es el fino ser humano que le late por dentro, y que públicamente suele esconder –incluso en esta misma entrevista, pues hubo preguntas de carácter más personal que rehuyó o respondió de forma vaga. Dijo, en algún momento, a modo de justificación, que prefiere se vaya a él “por los libros y no por la historia de quien los firma”.
LOS LIBROS ESCRIBEN SUS HISTORIAS
Mi primer libro fue Sueño de una noche de verano (décimas). Con ese volumen tengo una anécdota graciosa. Entonces las ediciones de provincia realizaban escasas tiradas de ejemplares, agotadas casi siempre en las mismas presentaciones. Una fría mañana habanera de 1989 visité la librería La Moderna Poesía y me pregunté cómo sería ver la obra de uno en esos estantes. Dicho y hecho, tomé un ejemplar y lo puse como al descuido. Iba de un lado a otro pendiente de si alguien caía en mi trampa. Apareció una muchacha que lo hojeó y leyó algunos versos. Lo colocó de nuevo en su puesto y siguió revisando, pero al rato volvió, lo tomó y llevó a la cajera. La pobre mujer no entendía nada. Se dirigió al almacén ‘para consultar’ y, sorprendentemente, le cobró tres pesos, un precio excesivo para aquel tiempo (ahí llegué a la conclusión de que la pobre mujer no era tan pobre). No me presenté, pero aquella lectora anónima y lejana se quedó muy dentro de mí.
En sentido general mis libros han generado historias (algunas de las cuales parecen imaginerías), que me hacen recordarlos con agrado, y hasta con una sonrisa. En Santi Spíritus un niño tuvo problemas en su casa porque de todas maneras quería teñirse el pelo para parecerse al personaje de “Pelirrojo”, un autorretrato mío, un poema infantil que a él le habían encomendado declamar. Me han dicho que en una página digital dedicada a la magia se menciona mi libro Magia Blanca, tal vez confundido con un manual de hechicería, qué sé yo. En El Libro de Nunca-Jamás pretendí volver sobre mis huellas, repasar mi lírica, y fue tan así que estuvo a punto de no ganar el Premio La Edad de Oro porque en el jurado se dudaba si se trataba de un plagio, alguien bajo el estigma de Espino. Por suerte llegaron a la conclusión que la persona sólo tenía ¡cierta influencia! de mi obra…
EL LLAMADO DE LA LITERATURA
Mis primeros contactos con la literatura se remontan a los tiempos en que no sabía leer pero aprendía de memoria los libros ilustrados que compraba mi madre. Podía engañar a cualquiera con mi facilidad ‘para leer’, según las ilustraciones de las páginas, aquellas historias de cuentos rusos con nieve, trineos y bosques.
Como lector dependí mucho del azar, devoraba con igual pasión La Edad de Oro, Los tres gordiflones, Rompetacones, La Biblia, Las mil y una noches o El rojo y el negro. De toda esa mezcla algo debió quedar, ¿verdad?
Empecé a escribir de un modo nada original, más bien cursi: al enamorarme por primera vez. Aunque quisiera desterrar aquellas redondillas iniciales de mi memoria, aún quedan unas cuántas, para mi vergüenza, rondándome en la cabeza. Yo, el ser más olvidadizo del mundo, incapaz de recordar tantas cosas que debieran quedarme para siempre, he llegado a la fijeza con cierto momento: la muchacha rompiendo los versos mal escritos en hojas arrancadas a una libreta. Pero así de complejo soy, hasta el punto de apostar que ello me hiciera perseverar en la escritura. Luego me ayudó mi madre, decidida a que su hijo encontrara su lugar en el mundo.
Ahora bien, antes de llegar con seriedad a la escritura anduve por otros caminos.
CAJERO PAGADOR DEL CENTRAL RENÉ FRAGA MORENO Y...
Mis comienzos tienen que ver con la economía, que estudié primero por necesidad y luego por placer. Pude ser un alumno mediocre, pero eso iba contra mis principios, y al final le aportó a mi creación literaria. Aún puedo ver el encanto de los números en mis libros, donde ciertas construcciones sugieren una arquitectura puramente aritmética.
Yo, que ejercí de cajero pagador en el central René Fraga Moreno y después como contador del Banco Popular de Ahorro, nunca me he sentido disminuido por esos azares –un poco más que recurrentes-. No pocos libros se deben a esa época. Necesaria sin dudas. Arduo aprendizaje que me alejó del espíritu a veces demasiado acomodado del trabajador de cultura.
¿Por qué el espíritu demasiado acomodado del trabajador de cultura? Quiero decir que ahí ya estás en el medio, en el ambiente, y por tanto en apariencias se tiene mayor facilidad para la creación, pero a veces pasarse todo el tiempo leyendo textos de otros, dando consejos literarios, hace que se resienta la creación. E inclusive que te digas mañana escribo…, mañana respondo esa entrevista… Se hace más fácil la palabra mañana, mientras de estar trabajando en algo ajeno, y por tanto más hostil –un central azucarero, es mi ejemplo- el hoy es irremplazable.
LA MIRADA DEL OTRO
Antes de que una obra se halle lista transcurre un período en el que se juzga y analiza minuciosamente desde varios puntos de vista, colocando el mío –por supuesto- en primer lugar.
En el caso de mis amigos influyen sobre todo en los momentos iniciales, cuando medito lo que haré. Padecen largas conversaciones en las que defiendo, doy minuciosos detalles sobre escritos que sólo están en mi cerebro.
Luego, cuando siento que de algún modo he logrado la seducción, o la inquietud con esos interminables diálogos, entonces puedo entregarme al acto de eclosión que es la escritura. Con los años aparecen esas personas en quienes puedes confiar, bajo el convencimiento que no van a intentar complacerte.
Otro instante clave se da en la relación con los editores. Vivo un aprendizaje continuo con ellos, he tenido la suerte de que mis libros hayan pasado por las manos de maestros de esa difícil profesión -siempre tan puesta en tela de juicio-.
En mi experiencia lo más importante es no ver en el editor a un intruso sino esa “otra mirada” que con mayor distanciamiento permite encausar las trampas que nos suele hacer la pasión. El mejor editor es el que propicia la discusión provechosa, donde cada uno defiende pródigamente sus valoraciones y al final sólo queda compartir la complicidad con el libro. Me agrada el editor que se me oponga, aquel que me haga superarme, siempre he creído con sinceridad que si desaparece la contraparte mueren infinitas posibilidades de dotar de nuevas dimensiones el texto.
En la literatura infantil, otra mirada que resulta determinante es la de los ilustradores. Esta relación resulta bastante complicada en mi caso, pues me considero ese tipo de escritor –irresistible supongo- que ve más allá de las letras.
Cuando escribo me asaltan las imágenes que deben acompañar al libro, creo conceptos, y hasta en los aspectos relacionados con el diseño “siento” que debo intervenir. Alguna que otra vez se me han facilitado las cosas y en muchas otras he contemplado los toros desde las barreras (la posición más difícil para mí). A lo mejor sea un error pero hasta el momento y sin faltar a la verdad me complace más el resultado cuando estoy dentro de la batalla. Sin embargo, la verdad llama a la puerta, no siempre se puede lograr esa relación y a veces hasta se generan conflictos. Por tanto me he prometido interesarme más por la escritura y dar mayor libertad a quienes ilustran: vamos a ver cuánto dura tal decisión.
Por último, la opinión definitoria es la de los propios lectores. Creo que es el más sagrado de los criterios a seguir. Pienso incluso que el escritor de literatura infantil debe, parafraseando a Saint Exúpery en su concepto del amor, “escribir con los ojos puestos a donde miran
los niños”.
¿HACIA DÓNDE MIRAN LOS NIÑOS?
La literatura infantil cubana ha puesto sus ojos en temas contemporáneos, casi subversivos para el gusto de los mayores de edad, pero vitales para los niños, necesitados de oír hablar sobre esas cosas. La infancia de hoy es transgresora. Tiene una capacidad de movimiento que nos hace bien difícil ‘estar sobre la pista’ de lo que piensa.
No todo lo que trata esos temas es bueno. Hay en algunos casos mucho de moda o, peor, de oportunismo, de comercialismo basado en ciertas fórmulas tremebundo marketing, donde predomina la sumatoria de calamidades, de traumas, como combinación facilista para alcanzar un cuestionable y a la larga vano éxito.
No obstante, creo que en la mayoría de las ocasiones los validados han sido los libros auténticos. Pienso además que no debiera privilegiarse la “valentía” en los planteamientos de aquel o más cual título sin la aceptación de que igualmente necesaria es la literatura de la imaginería, aquella
que recrea otros mundos. (¿Abogamos ciertamente por la diversidad?) Y también me parece que debiéramos detenernos más en el acto escritural en sí mismo, los presupuestos a los que se acude y la manera en que se resuelven.
UN ESCRIBA EXPERIMENTADOR
Sí, la experimentación es parte de mi obra, sobre todo de la poesía, caracterizada por ciertos rasgos ‘juguetones’: acudir a ciertas estrofas raramente usadas antes, como el ovillejo; la frecuente aparición de textos visuales; el uso de prosas que buscan el extrañamiento del lector, donde presiento se derriban más las fronteras aceptadas entre
los géneros y también se logra un mayor acercamiento a la poesía que se escribe en la actualidad –sin distinguir edades-. Y por último el concepto del libro cerrado en sí mismo, con abiertas provocaciones como laberinto, siempre marcados por la intertextualidad.
Tal vez esas ansias de búsqueda, de renovación y rejuegos, sean las responsables de mi incursión en varios géneros literarios: poesía para adultos e infantil, teatro y novela. La poesía la he frecuentado más, pero el teatro es el que más fácil me sale, me fascina el poder de la imagen y tejer los entramados de acciones. Mi primera pieza teatral fue Chico, un homenaje al cine mudo, y acabo de terminar una segunda, Verde que te quiero verde (para niños), en la que rindo tributo a Federico García Lorca. Procuré que fuera divertida y no recurriera mucho a la poesía: cada género cuenta con sus códigos.
Como novela tengo “Papá. Com”, un libro infantil. Lo recomendó para publicación el Jurado del Premio Casa de las Américas 2005, acudí a los códigos del correo electrónico y la frialdad de la comunicación. Se dice tanto con los silencios que hasta llega a lastimar. La visualidad, como siempre en mi obra, es fundamental, aquí procuro imitar la pantalla en el momento de enviarse los mensajes.
ESCRITOR REQUETEPREMIADO
Hay que ver los concursos como trofeos de caza. Desde la provincia es la mejor manera de publicar y jerarquizarse. No son pocas las piezas que puedo mostrar y de las que me siento orgulloso. Como aquel temprano David en 1989, entonces uno de los concursos más preciados, y determinante para que viera la posibilidad de escribir como algo más que un divertimento.
Pero, siguiendo la historia de la caza, existe el instinto, el olfato, la fortuna y por supuesto el peligro. A mí me va bien en sentido general –que no siempre tan bien como aseguran los maledicientes-. A estas alturas, con 4 Premios la Edad de Oro, y tres recibidos de manera consecutiva, sería absurdo sentir pudor y decir que soy reticente a los concursos, pero con igual claridad aseguro que no me han hecho mejor ni peor escritor. Sólo me han compulsado a dar por cerrado algún que otro libro, y aligerado el camino a la publicación, lo que de por sí es bastante. (Sin contar que el diálogo con el editor a partir de un premio suele ser mucho más cómodo).
UNO MÁS EN LA PROVINCIA
A pesar de los premios me considero uno más de los que han hecho literatura infantil desde aquí, especialmente desde Colón, mi ciudad natal, que aparece hasta de forma inconsciente en casi todos mis libros.
Matanzas ha tenido su hechizamiento particular con la literatura para niños, como lo demuestran el solo nombre de Dora Alonso, o la aparición de un Aramís Quintero o de una Damaris Calderón. Acercamientos tan distintos a la literatura para niños y todos igualmente seductores.

Reconocen aportes culturales de Alfredo Zaldívar

2006-11-01T15:44:00.000-08:00

Carilda Oliver Labra, Premio Nacional de Literatura, agradeció los aportes que el poeta y editor Alfredo Zaldívar ha hecho (y hace) a favor de la cultura en Matanzas y, todavía más, en Cuba entera.
“De todo corazón”, la poetisa le dedicó su última tertulia en el Museo Palacio de Junco, donde otros destacados creadores invitados (Laura Ruíz, Víctor Fowler y Carmen Berenguer Hernández) compartieron sus valoraciones sobre el desenvolvimiento intelectual de Zaldívar, que llegó este 2006 a sus cincuenta años de existencia.

Cuando se le menciona, de inmediato viene a la mente Ediciones Vigía. En abril de 1985 fundó ese proyecto editorial del que libros, pergaminos, plegables, pergaminos y revistas empezaron a nacer a creatividad pura, empleando un viejo mimeógrafo y el papel craft, el papel ‘despreciado’ con el que entonces se envolvía en las bodegas.

Vigía ayudó a despabilar la vida cultural cubana; además de escritores de relevancia nacional, a su alrededor se movilizaron músicos, creadores de la plástica y de otras manifestaciones artísticas.

Pero Zaldívar no se agota ahí. Ha publicado varios libros de poemas, realizó una investigación en torno a ese personaje popular tan significativo que es Seboruco, y en la actualidad labora como editor de la Revista Matanzas.

Matanzas y el hechizo de la literatura para niños

2006-11-01T15:12:00.000-08:00

La creación para niños ha sido en mucho tiempo una de las zonas más destacables en el panorama literario de la provincia de Matanzas, donde tiernos y profundos escritores han hecho volar la imaginación de los niños de diferentes generaciones.
La trascendencia mayor la ha tenido Dora Alonso, cuya extensa obra poética, narrativa y teatral es lectura usual en los planes escolares cubanos y seguramente resultó un elemento de peso para otorgarle el Premio Nacional de Literatura.
Por cierto, Dora Alonso fue “la madre” de un personaje singular y queridísimo: el títere Pelusín del Monte, ya con 50 años cumplidos, y sin embargo tan pequeño como siempre, tan travieso.
Con similar poder imaginativo, con la misma sencilla y poética escritura, otros escritores matanceros han seguido sus pasos exitosos: Aramís Quintero, Damaris Calderón, José Manuel Espino, Teresita Burgos, Teresa Cárdenas, Isolina Bellas, Marta T. Tarifa, y, en tiempo más recientes Yanira Marimón, Julio Blanco, Anely Fundora, Cecilia Soto, María J. Acosta, Armando Marcos, Mirka Reyes... (Incluso, creadores como la reconocida poeta Laura Ruíz se han decidido a internarse por primera vez en este género literario hechizante.)
Con tanta tradición que tiene la provincia en la literatura para niños, no extraña entonces que su principal publicación cultural, la Revista Matanzas, le abriera por completo sus páginas en el último número, correspondiente al segundo trimestre de este año.
En su primera sección, Flor y memoria, incluye un dossier dedicado a Dora Alonso, o, mejor, a su pícaro Pelusín del Monte, “aclamado por la gran mayoría de los titiriteros y estudiosos cubanos del teatro para niños, como nuestro Títere Nacional”.
El poeta y dramaturgo Norge Espinosa, en una especie de crónica, se resiste a creer que hoy se estén celebrando “los primeros cincuenta años de este guajirito terco y encantador, travieso y mentiroso, soñador y pícaro”, “auténtico rey de nuestros retablos”, que “en lugar de corona tiene un sombrero de yarey, y su corte está conformada por sus parientes y amigos”, “más contentos con el murmullo de un río cercano o el trinar de los sinsontes que con los augustos violines de una rancia corte europea”.
En el resto de las secciones de esta revista cuatrimestral, van apareciendo creaciones de todos los demás escritores para niños que se han mencionado hasta ahora.
Mientras, la investigadora Mireya Cabrera Galán da interesantes noticias del primer periódico cubano para niños, El Periquito, que nació en Matanzas en 1868, dos décadas antes de que Martí concibiera La Edad de Oro.
“Travieso y feliz, como el pajarillo que le prestara su nombre y como debe ser el alma de todo niño”, su salida se debía al esfuerzo de Idelfonso Estrada y Zenea (1826-1911), destacado periodista, pedagogo, historiógrafo, orador e impresor.
“Según las costumbres y preceptos del siglo XIX, además de los espacios dedicados a reflejar elementos de Historia, geografía, Gramática, Zoología, Matemática, Física y otros, el semanario abordaba nociones de Religión y Cívica y, consecuente con su propósito de instruir a través del divertimento, incluía juegos infantiles didáctico”, afirma Cabrera Galán.
Hasta el momento nada más se ha hablado de los creadores, o de hechos relacionados con la provincia que le da nombre a la Revista Matanzas, pero la verdad es que bien lejos de cualquier chovinismo o provincianismo se halla lo que se traen entre manos Alfredo Zaldívar, el editor, y el resto de los colaboradores.
La Revista Matanzas, al menos en su última etapa comenzada hace tres años, se ha caracterizado por dar cobija en sus espacios a las voces más diversas, tanto por razones geográficas como por sus matices y honduras.
Nadie puede vivir de espaldas al mundo entero, todo se halla conectado de una manera u otra en estos tiempos del constantemente mencionado proceso globalizador universal, todo se mezcla, refleja o refracta a cada minuto.
La polifonía de voces comienza en esta ocasión con una amplia muestra de la española Gloria Fuertes (1917-1998): 11 poemas, divertidos e ingeniosos algunos, reflexivos, aleccionantes otros, pero todos excelentemente escritos.
A Gloria Fuertes se le suman creaciones en verso y prosa enviadas desde varias provincias cubanas, y representativas de parte de lo mejor que se hace en cada rincón de la Isla, y de las más diversas tendencias artísticas.
Así aparecen Nersys Felipe, Enid Vian, Enrique Pérez Díaz, Arístides Vega Chapú, Mirta González, Rubén Rodríguez,
Yolanda Rodríguez, Magalis Sánchez, Mariela Landa...
Hay, además, un grupo de miradas diversas profundizando en diversos aspectos de la creación artística para niños. Omar Felipe Mauri, por ejemplo, reflexiona sobre la incursión de Onelio Jorge Cardoso en ese género, mientras Norge Espinosa realiza un estudio sobre el desarrollo del títere en Cuba.
Matanzas también facilitó espacio en esta oportunidad para celebrar el aniversario 170 de la fundación de la ciudad de Colón, donde por cierto se efectuó recientemente la presentación oficial de este nuevo número de la revista.
En ese sentido, en la sección Anales el historiador Eduardo Cruz Marrero recorrió el desarrollo de la arquitectura y el urbanismo en Colón, fundada el 8 de agosto de 1836, y donde en la actualidad se observa “un profuso eclecticismo, aunque del siglo decimonónico se aprecia el neoclásico en edificios como la Iglesia Católica (...), la Casa de Gobierno, la ferretería La América”.
Por último, y no menos importante, debe resaltarse el buen “empaque”
con que se ve la Revista Matanzas, que han ganado elogios a partir del empleo efectivo de los recursos brindados por el Sistema de Impresión Digital Risograf.
Nuevamente el joven diseñador Johann E. Trujillo ha vuelto a lucirse, ahora combinando fotografías de niños, dibujos de Zenén Calero y pinturas de Julio César Junco.

Matanceros descifraron el Mangle Rojo

2006-08-07T12:06:00.000-07:00

Los escritores matanceros Marilín (Mae) Roque y Leymen Pérez fueron galardonados en la oncena edición nacional del concurso literario Mangle Rojo, convocado por la Asociación Hermanos Saíz en la Isla de la Juventud.
"Mujeres" se llama la historia con la cual Mae se llevó el primer lugar en cuento, género que ella ha comenzado a frecuentar en los últimos años, aunque es más conocida como poeta, con sus libros de versos Poemas para entretener al loco y Yo, Safo.
Leymen ganó mención en poesía, con su cuaderno En la colonia (el premio fue para el santiaguero Omar Pérez). Leymen tiene publicado cinco libros de poemas y ha recibido importantes premios, como la Beca de Creación Literaria Prometeo 2006 y el Hermanos Loynaz, de Pinar del Río.
Más de 90 obras se presentaron en esta nueva edición del Mangle Rojo, durante la cual se desarrollaron también actividades culturales diversas como lecturas y conferencias, con la participación de escritores de varias provincias.

Jóvenes escritores quieren espacios literarios

2006-05-31T10:42:00.000-07:00

La importancia de proyectar, concebir o rescatar espacios de promoción y reflexión literaria se analizó en la reunión de la sección de literatura de la Asociación Hermanos Saíz (AHS) en la provincia de Matanzas.
La poeta Mae Roque pidió que se consolidara definitivamente la ‘Lectura en el Patio Colonial’, con buenos resultados ya al brindar la posibilidad de mantenerse al tanto de lo último que hace cada creador, pero "aún padeciendo ciertas irregularidades, como la propia inasistencia de algunos de los invitados y la falta de público".
Tales situaciones adversas se superarán en la medida en que se continúe sistematizando esa nueva oportunidad de intercambio, según opinó el también bardo Yovany Ferrer.
"En su misma persistencia estará su éxito; lo que hasta ahora ha ocurrido es que los lugares se establecen con mucho entusiasmo, pero luego se pierden con la misma velocidad, hay que darle confianza a la gente para que vean que esto no es lo mismo y nos aporten su tiempo, su fe", dijo Yovany.
El poeta Leymen Pérez dijo que ese era uno de los aspectos a mejorar: la persistencia, la supervivencia de los espacios literarios, algo que siempre es posible con buena voluntad y talento.
Una excelente noticia se escuchó por voz de Javier Mederos, presidente de la AHS provincial: se volverá a organizar la "Charla en el Patio Colonial", encuentro que para ahondar en figuras o tendencias de la literatura coordinó el poeta y editor Alfredo Zaldívar durante algún tiempo hasta que, por diversos motivos, se dejó de hacer.
Mederos aseguró que el reciente reacondicionamiento del Patio Colonial, sede de la AHS aquí, es uno de los factores que permite estimular nuevos proyectos, aunque también resulta necesario continuar extendiendo la labor de los creadores jóvenes hacia escuelas, centros laborales u otros sitios comunitarios.

Villar Buceta, certamen preferido por escritores matanceros

2006-05-29T10:28:00.000-07:00

En el Concurso Literario Provincial María Villar Buceta 2006, organizado por la Dirección de Cultura del municipio de Pedro Betancourt, se presentaron más de 70 obras, reafirmando así que este es uno de los certámenes preferido entre los creadores del territorio matancero
Las propuestas literarias, concursantes en cinco géneros, las analizó un jurado compuesto por Alfredo Zaldívar, editor y poeta, Leymen Pérez, joven bardo que recientemente ganó la Beca de Creación Prometeo otorgada en el concurso de poesía de La Gaceta de Cuba, y Norge Carlos Díaz, narrador y periodista.
En poesía resultó ganador Hugo Hodelín Santana, con menciones para Freddy Casanova y Lázaro de la Torre Hernández. Carlos Alberto Triana obtuvo el primer lugar en cuento. En décima triunfó Orismay Hernández, mientras Freddy Casanova logró mención.
Anelis Fundora fue la ganadora en los géneros de literatura infantil convocados. En cuento para niños se otorgaron además menciones para Jorge Alberto Silva, Marta Teresita Falcón y Lázaro Carrillo. En poesía para niños las menciones las recibieron Marta Teresita Falcón, Evangelina González y Eva Torres.

Mención para poeta matancero en el Concurso Nacional Paco Mir

2006-05-25T09:39:00.000-07:00

Con el cuaderno de versos "Mapas del polvo", el poeta matancero Luis Lexander Pita obtuvo una de las menciones otorgadas en el Concurso Nacional Francisco (Paco) Mir, convocado anualmente en la Isla de la Juventud por la dirección municipal de Cultura y la filial en ese territorio de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba.
Pita nació en Jovellanos en 1972 y ha publicado varios libros, además de obtener numerosos reconocimientos en certámenes literarios nacionales como el José Jacinto Milanés y el Nosside del Caribe. Aparece en antologías como "Cuerpo sobre cuerpo sobre cuerpo", de Letras Cubanas, y "La última cena", de Ediciones Matanzas.
En esta nueva versión del Paco Mir se dio el premio de poesía a René Valdés Torres, de Pinar del Río, mientras el de narrativa fue para el habanero Orlando Rodríguez Gutiérrez.
Más de 60 obras de creadores de todo el país compitieron en ambas manifestaciones, analizadas detalladamente por un jurado integrado por el Premio Nacional de Literatura Antón Arrufat, Eduardo Heras León, Premio Nacional de Edición, Alex Pausides y Jorge Domingo.

Para el mundo entero, la revista Matanzas

2006-04-27T09:42:00.000-07:00

Al presentar en programas radiales o televisivos nuevas interpretaciones de algún grupo musical cubano, a veces los locutores aseguran con presunción, a toda voz, que se trata de un estreno mundial. Si bien en un inicio provoca la risa –por lo ingenua, por lo burdamente efectista que es–, luego la afirmación da qué pensar, sobre todo si se conecta con el proceso globalizador, que como ya se conoce hasta la saciedad, provoca que hoy en día los hechos, unos con otros, se mezclen, reflejen o refracten continuamente.
Por muy leve que parezca, por muy lejos de todo que aparente hallarse, en un solo un momento cualquier cosa puede estar en boca del mundo entero. Como se dice por ahí: siempre hay un ojo que te ve. O mejor, readaptándolo a la contemporaneidad: siempre hay (o puede haber) un Medio de Difusión Masiva que nos ve (o alguien con teléfono, correo electrónico o conexión con INTERNET).
De modo que vale la pena decir, con todas las fanfarrias, sin ningún tipo de sonrojo, que ahora se presenta, para el mundo entero, otra edición (la correspondiente al primer cuatrimestre de este año) de la ya reconocidísima revista Matanzas.
Por cierto, si de amplitud, de pluralidad de visiones se habla, debe señalarse que esta publicación, al menos en su última etapa comenzada hace tres años, se ha caracterizado por dar cobija en sus páginas a las voces más diversas, tanto por razones geográficas como por sus matices y honduras.
Este ha resultado, sin duda, uno de sus principales aciertos. El arte es una palabra más a través de la cual la especie humana comunica sus temores y esperanzas. Pero cada creador la pronuncia, la concibe, la da a luz a su manera. Cada uno tiene la suya. ?Cuál la verdadera? ?Cuál la mejor?
"No lo sabemos", dice la nota de presentación de este número, que se ha dedicado a recorrer algunos paisajes "a pie o a caballo, en guarandingas y carretones, en guaguas o autos, en mulos y camiones", y que al final ha obtenido como respuesta que la más fructífera de las posiciones a tomar es la conciliación. Esa constituye la manera idónea de entender, e incluso de abrir nuevos cauces o enmendar los que tal vez lo necesiten.
En la sección Deslindes, Alberto Abréu, Francis Sánchez y Ricardo Riverón reflexionan en torno a la incorporación del territorio al ‘concierto universal’, y analizan de manera específica las repercusiones múltiples que el residir fuera de la capital tiene en la obra y vida de los creadores cubanos.
"Cuba es La Habana y lo demás, paisaje", dice un refrán que se ha utilizado como irónico eje, para conducir en esta oportunidad la articulación editorial.
Pero lo cierto es que a lo largo de la Isla, en materia artística (y en otros órdenes también, claro está), hay (y ha habido) mucho que ver.
En este número, en sus diversas secciones, se da fe de quienes desde provincia, desde un municipio, un poblado o una comunidad, han sostenido su labor creativa, a veces contra viento y marea.
Así aparecen noticias de poetas como Luisa Molina, Digdora Alonso, Carlos Galindo Lena, Luis Marimón, Reynaldo García Blanco, Rigoberto Rodríguez Entenza y (ya más contemporáneos) José Serrano, Luis Pita, Marisela Prendes, Yunier García, Leymen Pérez, Annia Alejo, Luis Felipe Rojas... (Y, como agradable sorpresa para la memoria, se recogen algunas cuartetas de Seboruco.)
Aparecen narradores como Mariela Varona, Obdulio Fenelo, Loreley Rebull, y hasta un grupo de cuentistas llamado Hacedor, de Jiguaní, a uno de cuyos miembros le dieron un importante premio, "aunque los cuentos se ubican en una atmósfera rural", según decía el acta del jurado, como si eso fuera un lastre, como si no hablar de la ciudad fuera pecado.
También se descubren confesiones del dúo de Lien y Rey y del coreógrafo y bailarín José Angel Carret, a la vez que se estudia a fondo las mujeres matanceras en las Artes Visuales.
Como parte de los recursos de diseño se ha incluido un mapa en el cual se señalan las más de 20 localidades, en las cuales radican o han nacido todos estos autores (de cada provincia hay por lo menos un representante). Con notable picardía, a este mapa se le ha cercenado la parte correspondiente a la capital cubana.
Para lograr una aproximación entre lo local y lo universal en materia gráfica, Johan E. Trujillo, el diseñador, aprovecha al máximo la inquietante obra plástica de Wiliam Hernández, donde se funde "la simbología clásica con íconos y signos de la actualidad insular." Eso, junto al buen manejo del resto de los recursos a los que habitualmente echa mano para hacer maravillas en el trabajo con la RISO
Como más o menos ha podido verse, en esta ocasión la revista Matanzas sorprende nuevamente por la variedad no solo de géneros, sino también de manifestaciones artísticas: literatura, música, artes plásticas, historia, cine, danza...
En una entrevista (aun inédita) a Alfredo Zaldívar, el editor, alguien le preguntaba por qué una publicación del Centro Provincial del Libro y la Literatura se abría hacia esos otros campos de la cultura.
Afirmó que eso responde en primer lugar a una tradición: desde su fundación nació con el concepto de "Revista-Artístico Literaria", pero que también se relaciona con el hecho de que en provincia, en la mayor parte de los casos, no existe otro tipo de publicación cultural especializada, ese es el único medio para que todo salga a la luz.
"Además veo la cultura como un todo", dijo. "Hay muchas interrelaciones, nada puede existir separado de nada", dijo.
También se refirió entonces al papel de dinamizador que debe asumir una publicación de ese tipo, que es el cauce más inmediato e idóneo para apreciar y reflexionar en torno al panorama cultural en su sentido más amplio.
Esa idea se ha desarrollado número tras número de la revista Matanzas, que madura aceleradamente, y se convierte, con cada salida, en un suceso cultural cada vez más poderoso, generador de numerosas expectativas en el panorama artístico cubano.
Sin más, damos por terminadas las palabras de presentación mundial del nuevo número de la revista Matanzas.

*Palabras de presentación de la revista Matanzas, leídas el pasado 22 de abril en el

La Gaceta de Cuba premia a jóvenes poetas matanceros

2006-04-24T09:53:00.000-07:00

Leymen Pérez y Yanira Marimón fueron galardonados en el XI Premio de Poesía La Gaceta de Cuba, prestigioso certamen convocado cada año por esa publicación literaria y la Corporación de Arte y Poesía Prometeo.
Leymen ganó la Beca de Creación Prometeo, destinada a la mejor propuesta de artistas menores de 35 años, mientras Yanira obtuvo una de las menciones otorgadas en el concurso (cuyo premio principal lo alcanzó Rito Ramón Aroche).
Los dos jóvenes creadores matanceros, miembros de la Asociación Hermanos Saíz, en los últimos tiempos han sido premiados en importantes concursos nacionales como el Calendario (donde triunfó Yanira) y el Cauce y el Hermanos Loinaz (Leymen).
Tienen, además, varios libros publicados y acogidos favorablemente por la crítica especializado y los lectores en general.

¿Alfredo Zaldívar contra la emoción?

2006-02-15T14:18:00.000-08:00

Con sabia ironía, Alfredo Zaldívar ha titulado Contra la emoción su último cuaderno de versos, que se acaba de presentar como parte de las actividades de la Feria del Libro en la ciudad de Matanzas.
A despecho de escritores y teóricos que claman por una literatura alejada del sentimiento, Zaldívar ha salido a buscar en este libro su propio yo, sus nacimientos, sus soledades, sus esperas. Pero lo ha hecho en parte desde la suspicacia, o más bien desde la ironía que ya se apreciaba con efectividad en La vida en ciernes, uno de sus poemarios anteriores.
Michael H. Miranda, el editor del volumen, ha destacado además lo tanto que seducen "sus juegos verbales, sus variantes de estilo, sus voces en registros tan plurales como coros polifónico, la nitidez de su palabra repensada, la definitivamente diáfana estructura de estos poemas".
Contra la emoción fue publicado el pasado año por Ediciones Holguín, tras ganar en el 2004 el Premio Adelaida del Mármol en esa provincia oriental, donde el propio autor naciera en 1956.
Zaldívar se trasladó desde los 16 años para la ciudad de Matanzas, donde fundó Ediciones Vigía. En la actualidad es editor de la Revista Matanzas.

Gana Alberto Abréu premio de novela en Matanzas

2006-02-15T14:16:00.000-08:00

Con Mentiras sobre el cuerpo, el escritor Alberto Abréu ganó el premio de novela de los IV Juegos Florales de la ciudad de Matanzas, auspiciado por el Centro Provincial de Promoción Literaria José Jacinto Milanés.
Marilín Bobes, Jesús David Curbelo y Manuel Díaz Mantilla, jurados del certamen, escogieron la obra por las "virtudes conceptuales y formales, desprejuiciado manejo del tema erótico y la búsqueda constante de nuevas formas expresivas que contribuyen a desautomizar los procesos narrativos".
Alberto Abreú Arcia, nacido en el municipio de Cárdenas en 1961, tiene publicado El gran mundo (cuentos, 1996) y Virgilio Piñera: un hombre, una isla (ensayo, Premio UNEAC de Crítica 2001). Es Jefe de Redacción de la Revista Matanzas y cuentos, artículos y ensayos suyos han aparecido en revistas culturales nacionales y extranjeras.

Presentan libros matanceros en La Cabaña

2006-02-06T09:49:00.000-08:00

Ediciones Matanzas y Aldabón presentaron este domingo ocho de sus libros en la Sala José Lezama Lima, en la fortaleza La Cabaña, donde se desarrolla hasta el próximo 13 de febrero la XV Feria Internacional del Libro de La Habana.
Ediciones Matanzas dio a conocer una antología del gran poeta Agustín Acosta; A Ciegas, obra de teatro de Laura Ruiz, merecedora del premio José Jacinto Milanés el pasado año; y una selección de poemas de Isolina Bellas, dedicados a su padre.
Aldabón, sello editorial de la filial provincial de la Asociación Saíz, presentó Hendiduras, cuaderno de Leymen Pérez compuesto en su totalidad por haikus; La sombra infinita de los vencidos, versos de Yanira Marimón; y los volúmenes de cuentos Oficio de Cicerone, de Norge Céspedes, y Paisajes en el borde, de Isnalbys Crespo.
Ambas casas editoras poseen en La Cabaña un área expositiva, en la cual muestran y comercializan sus volúmenes. Ediciones Vigía, también matancera, cuenta igualmente con un espacio propio, para mostrar sus conocidísimas y prestigiosas publicaciones artesanales.

Matanceros en La Tribu de la Poesía

2006-02-06T09:47:00.000-08:00

Cuatro escritores matanceros leerán algunos de sus textos en La Tribu de la Poesía, uno de los más atractivos espacios culturales que se desarrolla como parte de las actividades de esta XV Feria Internacional del Libro de La Habana.
Hoy lunes, a las 3:15 p.m., se presentarán Laura Ruíz, Alfredo Zaldívar y Yanira Marimón. Mientras, Israel Domínguez lo hará el martes, a las 2:30 p.m., en un espacio que compartirá con Ricardo Alberto Pérez e Ismael González Castañar.
Además de lecturas en las que participan algunos de los mejores poetas contemporáneos cubanos, a los en esta ocasión se suman creadores venezolanos, en La Tribu se realizan presentaciones de libros y revistas, y descargas y conciertos musicales.

Por los extraños pueblos

2006-02-06T09:41:00.000-08:00

Seis escritores nacidos o residentes en la provincia de Matanzas brindan testimonios biográficos en un curioso y divertido dossier titulado 'Por los extraños pueblos', con el que La Gaceta de Cuba (n.5, sept-oct 2005) rinde homenaje a Eliseo Diego.
"Vamos a pasear por los extraños pueblos", dijo el poeta y ahora, celebrando su 85 cumpleaños, esta publicación le rinde tributo "al reabrir su invitación a un grupo de intelectuales cubanos cuya diversidad permite tejer un amplio viaje por la superficie de la Isla y adentrarnos, a un tiempo, bajo el pretexto dramatúrgico del aparente caos, en el interior de muchos lugares secretos u olvidados, en el atlas espiritual del país".
Abelardo Estorino (Unión de Reyes, 1925), dramaturgo y director teatral, recuerda los años en ese poblado natal y confiesa que "si no fuera por todas las memorias de ese pueblo no hubiera podido escribir ni una sola de mis obras": "Los personajes de mis obras se llaman como los compañeros de trabajo de mi padre, o utilizo los nombres de mis numerosos tíos y primos, también los nombres de las fincas de los alrededores me resultan sugerentes y los bailes en las sociedades regionales o en casas particulares me sirven de modelos".
Charo Guerra (Limonar, 1962), poeta, narradora y editora de La Gaceta de Cuba, recuerda con asombro cuando leyó que en su pueblo natal se había producido "un capítulo tan inconcebible como la toma de posesión de una vicepresidencia de los Estados Unidos (Wiliam Rufo Kinas, 1853) en el ingenio Ariadne de esa familia de artistas (los Chartrand), sitio de descanso también de la sueca Fredrika Bremer..."
En Jovellanos, en 1935, nació el poeta Domingo Alfonso, quien rememora historias de su abuelo, un ser muy cariñoso y a la vez enérgico que le relataba historias que aun no ha podido olvidar. También recuerda con dolor la situación de los indigentes que veía vivir bajo un puente.
Imeldo Álvarez (Amarillas, 1928), narrador, ensayista y editor, afirma que halló un notable paralelo de ese pueblecito del municipio de Calimete con el tan conocido Macondo: "cuando leí Cien años de soledad pensé que Gabriel García Márquez pudo haber narrado la realidad mágica de aquel ámbito mágico igualmente poblado de personajes y situaciones fuera de serie".
Por su parte, Pedro Juan Gutiérrez (Matanzas, 1950), periodista y narrador de gran éxito internacional, cuenta sus aventuras en las zafras en las que participó a finales de los sesenta en Morón, Ciego de Ávila.
Nacido en Holguín en 1956, el poeta y editor Alfredo Zaldívar se asentó desde hace unos cuantos años en Matanzas, donde fundó la reconocidísima Ediciones Vigía. Ahora narra sus años de infancia en un pobladito holguinero llamado Cañada Seca.

Añoranza de Libros

2006-02-03T09:20:00.000-08:00

De la Feria del Libro ya se está hablando en la provincia de Matanzas, falta un poco para que se desarrolle acá (del 13 al 19 de febrero), pero ya la gente comienza a ilusionarse.
La prensa, correos electrónicos a diestra y siniestra, comentarios por la calle anuncian algunos volúmenes que se presentarán, y empiezan los planes, las cuentas, a ver qué se va a comprar cada cual.
Habrá para escoger. En las ciudades de Matanzas, Cárdenas y Colón, sedes provinciales de este acontecimiento, se distribuirán unos 450 mil ejemplares de más de 325 títulos de autores nacionales y extranjeros.
Algunos aseguran que no habrá multitud, que no habrá cola que le impida hacerse de una de las dos novelas de José Saramago o los versos de Joaquín Sabina que se presentarán, otros piensan en el tomo de poesías de José Lezama Lima o en las novelas de Leonardo Padura y Daniel Chavarría.
Escritores locales también habrá. Ediciones Matanzas propondrá 35 títulos. Entre ellos: Memoria de Milanés, que contiene dos obras de teatro de Abelardo Estorino; Última poesía, de Agustín Acosta; y Hombre que vive frente al mar, de René Coyra; A ciegas (teatro), de Laura Ruíz; Agua de Lavanda (cuento), de Elvira García Mora; Variaciones de Claroscuro, de José F. Menocal; La momia, de Ercilio Vento; y La bibliotecología en Matanzas.
También dará a luz un nuevo número de la Revista Matanzas, que se dedica en esta ocasión a la literatura hecha "en provincia (s)", una propuesta muy bien pensada por su editor Alfredo Zaldívar y con un efectivo diseño de Johan E. Trujillo.
También estarán presentes otras casas editoras locales como Vigía y Aldabón.
Durante la Feria del Libro el Centro Provincial del Libro organizará actividades promocionales, que se extenderán hacia instituciones culturales o docentes y entidades laborales.
En la apertura se dará espacio a un coloquio-homenaje a Nancy Morejón, en el que expondrán sus criterios sobre la destacada poetisa Gerardo Fullera León, Carilda Oliver, Isnalbys Crespo, Rolando Estévez (moderador)...

Ediciones Matanzas cumplió su palabra

2006-01-10T09:58:00.000-08:00

Ediciones Matanzas llegó a diciembre con 33 libros publicados, cuatro más de los que se había propuesto dar a luz en el 2005.
Loreley Rebull, directora de esa editorial, se refiere a la calidad de los volúmenes y a la variedad de los géneros literarios reflejados: "nuestro catálogo se amplió este año con muy buena poesía, con muy buena narrativa y teatro, historia..."
"La tecnología de impresión digital Riso con la cual trabajamos es de bajo costo pero con resultados muy valiosos y efectivos si se labora con creatividad al emplearla, tal y como tratamos de hacer en todo momento", afirma.
Entre los títulos publicados se halla Memoria de Milanés, que contiene dos obras de teatro de Abelardo Estorino; Última poesía, de Agustín Acosta; y Hombre que vive frente al mar, de René Coyra; y una plaquette con versos del Indio Naborí.
También se editaron A ciegas (teatro), de Laura Ruíz; Hendiduras, de Leymen Pérez; Agua de Lavanda (cuento), de Elvira García Mora; Variaciones de Claroscuro, de José F. Menocal; y La momia, de Ercilio Vento.
"Uno de nuestros principales logros lo tenemos además en la labor que hacen Alfredo Zaldívar (editor) y Johan E. Trujillo (diseñador) con la Revista Matanzas, que se consolida cada vez más y demuestra que con talento todo se puede."

Premios Aldabón 2005

2005-12-12T11:10:00.000-08:00

Las becas de creación literaria Aldabón 2005 fueron otorgadas recientemente por la Asociación de Hermanos Saíz, como parte de sus esfuerzos para apoyar la labor de los más jóvenes escritores de la provincia de Matanzas.
Los ganadores fueron Daneris Fernández (con un proyecto de narrativa) Derbys Domínguez (poesía) y de Tania Jiménez (teatro).
El premio consiste en un estipendio de mil pesos en moneda nacional y la publicación, por Ediciones Aldabón, de los libros una vez terminados.

Ediciones Matanzas ya tiene 17 nuevos libros

2005-12-12T11:03:00.000-08:00

Un singular aporte al desarrollo cultural cubano han constituido los 17 libros que este año ha publicado ya Ediciones Matanzas.
Entre los principales volúmenes dados a luz se hallan A ciegas (teatro), de Laura Ruíz; Memorias de Milanés (teatro), de Abelardo Estorino; una plaquette con versos del Indio Naborí y Agua de Lavanda (cuento), de Elvira García Mora.
Ediciones Matanzas pretende llegar a 30 títulos a finales de año; en fecha muy cercana ya se presentarán otros nuevos textos: Herencia de la Soledad, de Luis Marimón; Variaciones de Claroscuro, de José F. Menocal; La momia, de Ercilio Vento; y La bibliotecología en Matanzas.
Loreley Rebull, directora de esa editorial, asegura que la tecnología de impresión digital Riso con la cual trabajan es de bajo costo pero con resultados muy valiosos y efectivos si se labora con creatividad al emplearla.

La hora cero de la narrativa matancera

2005-12-12T10:54:00.000-08:00

Notable claridad sobre la cuentística matancera actual, sobre sus principales cultivadores y tendencias, ha traído La hora cero, antología que este año presentó Ediciones Aldabón, con selección de Alberto Abreu e Isnalbys Crespo.
En este volumen se recogen propuestas de 27 narradores, nacidos o que residen en Matanzas. A firmas ya establecidas como las de Aramís Quintero, el mismo Alberto Abreu, Charo Guerra, Teresa Cárdenas y José R. Menocal (entre las que también se incluye la incursión en este género de Carilda Oliver Labra), se unen las de otras jóvenes promesas como Mabel R. Cuesta y Daneris Fernández.
La hora cero era realmente un libro que hacía falta para ver mejor cómo andaba la cosa por estos lares en una manifestación como esa.
En tal visión panorámica radica sin duda una de sus principales virtudes, por más que sus antologadores se revelaran contra la misma, no queriendo que fuera "la fotografía de un grupo o de una generación, tampoco la historia del cuento matancero".

¡La Riso cumple cinco años!

2005-12-12T10:13:00.000-08:00

Cerca de 160 libros se han publicado desde que Ediciones Matanzas comenzara a emplear hace cinco años la tecnología de impresión digital Riso, como parte de los programas desarrollados en Cuba para el fomento de una cultura general e integral, en este caso aumentando las posibilidades de difundir y estimular la producción literaria.
Durante el quinquenio transcurrido se han beneficiado por igual de esta oportunidad creadores ya en plena madurez (Carilda Oliver, Digdora Alonso, Urbano Martínez, Alfredo Zaldívar, José Manuel Espino, Alberto Abreu, Laura Ruíz, Juan Luis Hernández Milian, Jesús del Castillo...), o jóvenes promesas abriéndose camino (Ulises Rodríguez, Israel Domínguez, Mabel R. Cuesta, Leymen Pérez, Daneris Fernández...).
Ediciones Matanzas ha divulgado además la obra de importantes escritores e intelectuales de otras regiones cubanas y del extranjero.

Arrufat, el hacedor de fiestas

2005-12-02T08:52:00.000-08:00

La presencia de Antón Arrufat como especial convidado hizo que se convirtiera en una fiesta de pensamiento la habitual tertulia organizada por Carilda Oliver Labra en el Palacio de Junco, de la ciudad de Matanzas.
La pluralidad y maestría de sus acercamientos a la literatura (a través de géneros diversos como el teatro, la novela, el cuento, el ensayo) ha estimulado durante años la reflexión de muchos intelectuales cubanos, algunos de los cuales decidieron poner sus cartas sobre la mesa en esta ocasión.
Margarita Mateo se refirió a las incursiones de Arrufat en la ensayística, recogida en parte en El hombre dicursivo, volumen que este año publicó la editorial Letras Cubanas, donde se revela parte de sus ideas, de sus gustos e intereses personales y literarios.
Su dramaturgia fue examinada por Abel González Melo (que no puedo asistir al encuentro), quien dejó escuchar sus consideraciones utilizando como intermediaria la voz de Norge Espinosa.
Jorge Ángel Pérez leyó algunas reflexiones generales sobre la obra del invitado de honor, enviadas desde el extranjero por la poeta matancera Damaris Calderón.
Alfredo Zaldívar se refirió a su experiencia como lector de los versos de Antón Arrufat, que aprovechó tal coyuntura para dar a conocer un montón de poemas, algunos inéditos, otros sólo publicados en revistas.
Antón Arrufat (Santiago de Cuba, 1935) obtuvo en el 2000 el Premio Nacional de Literatura y ha recibido en cuatro ocasiones el Premio de la Crítica (y recientemente el Julio Cortázar, de cuento), entre sus obras más conocidas se encuentra Los siete contra Tebas (teatro) y La noche del Aguafiestas (novela).
Confesó un singular respeto por Carilda Oliver Labra, su anfitriona, también Premio Nacional de Literatura, a quien por cierto le dedicó uno de los textos que aparecen en El hombre discursivo, donde analiza el único libro de cuentos publicado por la matancera, más conocida por su labor en la poesía.

Otorgan premio literario José Jacinto Milanés

2005-11-18T14:18:00.000-08:00

La poeta Teresa Fornaris y el dramaturgo Abel Gonz?lez Melo resultaron los ganadores del Premio Nacional de Poes?a y Dramaturgia José Jacinto Milanés 2005, convocado en Matanzas por la UNEAC y el Centro Provincial del Libro.
Teresa Fornaris triunfó con el libro de poemas A propósito de Fast Track. El jurado (formado por Antón Arrufat, Caridad Atencio y Carlos Chacón Zald?var) informó adem?s que hab?an quedado como finalistas la matancera Mae Roque y el holguinero Luis Yusef, y que en total hab?an analizado 18 cuadernos.
En teatro, la pieza galardonada, perteneciente Abel Gonz?lez Melo, destacó por la contemporaneidad del lenguaje, dominio del texto y profunda tratamiento de un tema cotidiano, seg?n criterios del jurado, compuesto por Raquel Carrió, Iliana Mendoza y Miriam Mu?oz. A Ulises Rodr?guez se le otorgó una mención en esta categor?a en la que participaron 12 autores de diversas provincias.

Versos para una ciudad de ?rboles dormidos

2005-11-18T10:47:00.000-08:00

El poeta Javier Mederos publicó recientemente en Ediciones Vig?a el cuaderno Ciudad de ?rboles dormidos, en el cual se recogen versos donde fluye la nostalgia y a la vez comprensión del pueblo natal que ha quedado atr?s pero sigue en la memoria piedra a piedra.
Seis poemas componen este volumen, que obtuvo en el 2002 el Premio Rilke.
Javier Mederos es poeta, dramaturgo y narrador oral. El pasado a?o publicó en Ediciones Aldabón el libro de teatro infantil El nardo del viento.
El dise?o de Ciudad de ?rboles dormidos lo hizo Johann E. Trujillo, destaca por su frescura y originalidad en el tratamiento del color y las texturas, caracter?sticas muy propias de estas producciones artesanales de Ediciones Vig?a.

Homenaje al discurso femenino en Revista Matanzas

2005-09-15T11:16:00.000-07:00

Al discurso femenino en la cultura cubana dedica sus pĆ�ginas la Revista Matanzas en los nĆŗmeros dos y tres de este aĆ±o, recogidos en un solo volumen, que se presentarĆ� prĆ³ximamente en la Ciudad de los Puentes.
Dossiers dedicados a la poeta Lina de Feria y a la compositora Marta ValdĆ©s constituyen los pilares fundamentales sobre los cuales se apoya la publicaciĆ³n en esta oportunidad.
De Lina de Feria se incluyen cuatro poemas inĆ©ditos, un ensayo suyo sobre la obra poĆ©tica de Cintio Vitier y una crĆ³nica acerca de su inserciĆ³n en el mundo cultural habanero cuando arribĆ³ a la capital cubana de Santiago.
El impacto de Marta ValdĆ©s se aprecia en los textos de 11 poetas cubanos inspirados en ella, los cuales se dan a la luz junto a una cronologĆa de su vida y a una carta en la que se refiere a su vĆnculo con Matanzas.
La Revista Matanzas trae ademĆ�s narrativa de mujeres: Margarita Mateo, Yordanka Almaguer; y versos de mujeres de diversos territorios de la Isla: Carilda Oliver Labra, Yanira MarimĆ³n, Lourdes GonzĆ�lez, Sonia DĆaz Corrales, Leyla Leyva, y hasta los de Elizabeth Figueredo Fornaris, una niĆ±a de nueve aĆ±os con sensibilidad exquisita.
En la secciĆ³n de historia aparece una larga indagaciĆ³n sobre la presencia de la mujer gallega en la cultura cubana, en tanto en la de reseĆ±as se habla sobre libros de Caridad Atencio, de la propia Marta ValdĆ©s, y de Agua de Lavanda, volumen de cuentos de Elvia GarcĆa Mora.

Hendiduras, un libro sincero

2005-09-07T02:31:00.000-07:00

Leymen PĆ©rez GarcĆa (Matanzas, 1976) dice que sus versos mĆ�s sinceros y profundos se recogen en Hendiduras, su Ćŗltimo libro, reciĆ©n publicado por Ediciones AldabĆ³n, de la AsociaciĆ³n Hermanos SaĆz en Matanzas.

ā€�Mis anteriores volĆŗmenes (NĆŗmeros del Escombro, Pared con grabado de Pollock...) eran mĆ�s agresivos e irĆ³nicos, como reflejo de los momentos difĆciles por los que pasaba entonces, pero mi vida ha cambiado, se ha vuelto mĆ�s sosegada, mĆ�s reflexiva, y de eso escribo en esta ocasiĆ³nā€¯, asegura el joven poeta.

En Hendiduras medita sobre su relaciĆ³n con lo que le rodea, sobre todo con la Naturaleza, y para expresar mejor sus reflexiones acude a los jaikus, estructura poĆ©tica japonesa que, no obstante su brevedad, se caracteriza por una alta carga filosĆ³fica y emocional.
Un total de 85 textos recoge este libro, con ediciĆ³n de Alfredo ZaldĆvar y diseĆ±o de Johann E. Trujillo.

Leymen ha ganado premios en unos cuantos certĆ�menes nacionales como el Cauce, el Regino Pedroso y el JosĆ© MarĆa Heredia.

Estos son dos de los textos contenidos en Hendiduras:

Las costureras ObservĆ�bamos
pueden hacer con poca al gusano de seda
tela una Isla huir de la camisa.

Juegos Florales en Matanzas

2005-09-07T01:54:00.000-07:00

Los escritores cubanos tienen una nueva oportunidad de medir sus fuerzas en los VI Juegos Florales del Tercer Milenio que se desarrollarĆ�n en la ciudad de Matanzas del 4 al 6 de noviembre venideros.

En el certamen se concursarĆ� en los gĆ©neros de cuento, poesĆa para niĆ±os, dĆ©cima, ensayo histĆ³rico, crĆtica literaria, en tanto se otorgarĆ� el Premio Especial de Novela Cuatricentenario del Quijote.

Las bases exigen que se envĆe una obra en original y dos copias firmadas con seudĆ³nimo, y en sobre aparte los correspondientes datos personales del autor.

En el caso del Premio Especial de Novela, el plazo de admisiĆ³n vencerĆ� el 22 de septiembre. En esta categorĆa se entregarĆ� al triunfador 5 mil pesos moneda nacional y se garantiza la publicaciĆ³n de la obra por Ediciones Matanzas.

El resto de las categorĆas tiene como fecha lĆmite de entrega el 30 de septiembre y cada premiado recibirĆ� 200 pesos moneda nacional.Todos los finalistas participarĆ�n durante la realizaciĆ³n del evento durante el cual se realizarĆ�n lecturas de las obras presentadas en diversos lugares de la ciudad de Matanzas. El pĆŗblico asistente a esas actividades decidirĆ� el otorgamiento de un premio al texto mĆ�s popular.